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2025/09/14 「描く人-Remake-」を描くまでの実験の話

こんにちは!渡邊野乃香です。Misskeyではoi汰でやってます。

今日は、この間描いたイラスト「描く人-Remake-」について、どういう経緯を経てああいう表現になったのかの覚書をしておこうと思い、このブログを書いています。今回は文章短め、画像多めです。

まず、今回描いた絵

こちらです。制作時間4時間。かなり気に入っております。1個新しい扉を開けた感じがあります。

リメイク前の絵

こちらです。これもこれで気に入っていたのですが、この時感じていた「一歩自分の表現したいことが出来きらないようなもどかしさ」が今回解消できたような感覚です。

事の発端

この考え方のシリーズで、一番最初に描いたのはこの3枚です。

この3枚は、先に絵の具でぽんぽんと色を置いて、それが乾いた後、下絵を、先に絵の具で色がついている部分だけトレースし、また色がついている部分だけ色を濃くして塗っています。この塗り方で「色のついている部分だけ人物が現れる」みたいな表現が出来ています。

このシリーズ、日本のSNSではそうでもなかったんですが、Caraという海外のSNSでは結構評判が良かったんですよね。

さっきの3枚が3月に描いたもので、4月にまたさっきの描き方を思い出して、ドローイングを描いたりしました。それがこの1枚です。これも結構Caraで評判が良かった覚え。

 

それとはまったく関係なしに、7月に「描く人」の元の絵を描きました。

この絵はこの絵で気に入っていたのですが、なんとなく消化不良な感じがありました。自分のやりたいことがやり切れていないような。

また、この時に絵の具をビッシャ〜としただけの紙が何個か出来たのですが、絵を描いていないそれだけの紙でも結構綺麗で、「これを何かに使えないかな…」とも思っていました。

 

そこからまた2ヶ月経ち、9月12日になります。

私はちょっと時間に余裕が出来たので、絵の具を使って何かを描きたい気持ちがありました。しかし、アイデア出しをしてもしてもまとまらず、アイデア出しをしてばかりで線画まで辿り着けず、「これじゃいつまで経っても絵の具が触れない!」となります。

もう「ドローイング」という形で、なんでもいいので絵の具を触ろう!と思い、描きたい気持ちのまま手を動かすことにしました。

今回には関係ないけど、こういう絵を描いたりして、手を動かして遊んでいました。ほかにも表には出してないあまりにもラフなドローイングが何枚かあります。

そこで私はさきほど載せた赤青黄の3枚+青い泡の1枚のドローイングが結構Caraで評判よかったな〜というのを思い出し、あれもう一回やるか〜と思いつきました。

それがこの緑の1枚。この時点では、筆に絵の具をつけて、筆を紙の上で遊ばせながらちょいちょいと描くことでベースの絵の具染みの形を作っています。

ここまで描いたところで、私は先日の「描く人」で絵の具をバッシャバッシャして飛び散らせたことを思い出し、「あの飛び散らせる形でも、これの応用が出来るのではないか」と思いつきます。

それがこれ。うまくいった!かなり嬉しいです。

このシリーズ楽しいな〜となったため、調子に乗ってもう2枚増やします。

それがこの2枚。「人物の周りにアイテムを散らせる」というチャレンジもここでしています。

この09/12に描いた4枚のてのひらペーパーの実験(習作)のドローイングは、それぞれ全部1色の絵の具で描いていて。分離色といわれる、絵の具1色で何色かに分離して深みの出る絵の具を使っているので、それで1色で間が保つんですけど。

この赤いドローイングを塗っているくらいで、「これ今は1色で塗ってるけど、このままフルカラーに応用出来るのでは…?」と思いつきます。これが「描く人-Remake-」になります。

最初は1色で塗ってた時のままのノリで分離色を5色使ってフルカラー版の絵の具ビッシャ〜〜の紙を作って、乾かしてたんですけど。乾いたあと結構分離色で深みが出過ぎてしまって、表情がつきすぎてちょっとこれじゃない感じが出てしまい。

そこでそれは没にして、分離色じゃない普通の絵の具5色で絵の具をビッシャ〜〜させ、描き直すことにしました。

そうしてこの「描く人-Remake-」が出来上がっていきました。

メイキング

描いてる最中のメイキングは動画にしてあるので、よかったら見てみてください。描き方面白いと思うのでね。おすすめですよ。

 

そうして「描く人-Remake-」が出来上がりました。

祝!完成〜!

自分ではかなり気に入っています。一個新しい扉開けた感じがある。

アイデアは1日にしてならずという感じですね…習作というか、実験を色々やった結果こういう形で絵が描けたな〜と思っています。

というわけで

今回はここら辺で失礼致します。短くするって言ってほんとに短く出来た!すごい!やれば出来る!偉業!!

短い記事が書けたら、記事を書く足も軽くなって、気軽に記事が書けるようになるので、こういうのも大事です。

一個最近一件落着した件があり、それについても近いうちに記事に書こうと思っているので、また近いうちに書きにきます。

この記事が気に入りましたら、左下のいいねボタン(♡ボタン)からいいねを押したり、感想をいただけたりすると、とても励みになって嬉しいです。このHPで反応がもらえるのってそこだけなので…。

それでは失礼いたします。夜になるとようやく秋が近づいて…きた…のか…?と思う涼しさを見せたと思ったらまた激アツ〜い昼間になったりしてバテそうな季節の変わり目ですが、皆様ご自愛してお過ごしくださいね。

ではね!ありがとうございました!アディオス〜!

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2025/08/22 ボカコレに投稿した新曲の制作裏話

ボカコレに新曲を投稿したよ〜〜〜!!

こんにちは〜渡邊野乃香です。Misskeyではoi汰(おいた)でやっています。

2025年8月21日に、ニコニコ動画のボーカロイド(をはじめとした音声合成ソフトウェア)楽曲の投稿祭「ボカコレ The Vocaloid Collection 2025夏」に合わせて、新曲を投稿しました!ボカコレの公式サイトはこちらです。

私は今年から新設された新部門「エキシビション」の枠に投稿しました〜

ボカコレってどういう投稿祭なのかって、ニコニコ動画内での人気度みたいなランキングがあるんですが。エキシビションは、そういうのと関係ない、ランキングとかに入らない、競わない枠です。

今までのボカコレのオリジナル曲のランキングって「ルーキー」か「トップ100」しかなくて、私は作曲してない期間が間4年くらい空いてるので、「ルーキー」の2年以内には収まらず…今までは「トップ100」に投稿するしかなかったんですけど、音楽経験ほぼなしのDTM初心者なので、ランキングには入るわけないの自分でも分かってて、実際そうで。

でもボカコレに参加したいと思ったらこの枠しか当てはまるとこない…と思って渋々トップ100に出てたので、エキシビションの枠新設は嬉しいですね。ボカコレエンジョイ勢として。

私はDTMやボカロのガチ勢ではないので、別に楽曲を投稿して返ってきた反応の数が今後の何かに影響したりは特にしないんですけど。じゃあなんでボカコレに出るかって言うと、

  1. 〆切がないと新曲作らないから
  2. 普通の日に投稿するよりはボカコレに乗っかった方が再生数伸びやすくて嬉しいから
  3. 祭に参加したい

です。怠惰…

普段はイラスト・デザインを活動のメインにしており、作曲はほとんどしないんですよね。年2曲〜多くて4曲くらいかな、という感じ。

なので、年2回ボカロ曲を作る理由になって、〆切も設けてくれて、いつもより人に見てもらいやすい…というボカコレは嬉しいですね。というわけで今回も参加しました。

 

とりあえず参加楽曲貼らせてもらいます。WordPressはニコ動の埋め込みが出来ないので、Youtubeの方貼りますね。さっき言った通り、別にランキングとか関係ないので、見やすい方で見てください。

もしよければ高評価やいいね押していただけるとさらに嬉しいです。

新曲「日、廻り、廻って、夏。」

ニコニコ動画の投稿はこちら

 

そしてイラストのメイキング動画も作ったので、せっかくなので貼ります。こちらもMVと同じ曲をフルで使ってるので、曲自体はどちらでも聴けます。好きな方で聴いてください。

動画用イラストのメイキング動画

 

作曲・絵・ロゴデザイン・動画を全て自分で作っています。

私があんまりDTMしないのもまぁ普通に作るのが大変だからです。全部自力で作ると普通に時間かかるぜ〜 動画にする>ボカロ曲作る>インスト曲作る という順番で大変度が違う。ボカロ曲作るのも大変だし、動画作るために絵描いたりロゴデザインしたり…というのもそれなりに大変ですね。まぁロゴデザインは別にしなくてもいいんですけど、したいのでやってます。

というわけで、何を作ろう。

まず、今まで作った曲は、割と作る前からテーマがはっきりしていた曲が多いです。

特に前回作った「天才になりたい!!」とかは、半年くらい前から作りたいテーマが決まっていました。

途中から音楽用チャンネルを分離させて投稿し直した関係で再生数激低いですが、元のチャンネルではもうちょい再生してもらっていました。

これはかなり自分の中ではっきりしたテーマがありましたね。

でも今回は「何をテーマにしよう…」と迷いました。特に言いたいことも主張したいこともない…。

そこをぐるぐる考えていたら、ボカコレに間に合いそうにないです。

そもそも本当は8月入ってすぐくらいから作り始める予定だったのを、7月末に猫にパソコンのケーブルを齧られて1週間パソコンが使えなかったり(この話かなり込み入ってるので、また諸々解決したらブログ書きます。まだ全部終わってないです。)、あと途中でこのサイトの周年を思い出してそれを祝うための諸々をやっていたり…等していたら、ボカコレの制作をはじめられたのが8月11日になってしまいました。

制作期間10日…!いつも作るのにかかるのが1週間〜10日くらいなので、いけないことはないけど、余裕はないです。

そこで「何作ろう〜一体何を作れば…」になり、自分の作りたい曲の要素を考えてみたところ、

  • せっかく使える歌声を2つ持ってるので、GUMIちゃんとテトちゃんのツインボーカルにしたい
  • 癒されるゆっくりした曲がいい
  • 録りためた夏の音を使いたい
  • 夏概念みたいな曲作りたい
  • 写真MVでもいいかも

みたいな要素が出てきました。

また、レベルが違いすぎて恥ずかしいのですが、作風の参考、「こういう雰囲気がいい」の目標にするアーティスト・楽曲を決めました。

色が水色になってるところ、リンクしてあります。太陽ポカポカで草はアーティストじゃなくて1曲なので貼っちゃいます。すべておすすめのとてもいい曲&アーティストさんなので、よければ聴いてみてください。

これらの曲・アーティストを知ってる方なら、(技術面以外にも)「別に雰囲気似てないよね?そもそもあげてる曲・アーティストの中でさえ結構幅あるよね?」ということに気付くかもしれません。そうです。この時点ではそれくらいふわふわしたイメージしかありませんでした。

先にスケール・コードを決める

でも思いついたワードなどをいくつか自由帳に書いたりしているうちに、曲が何も進まないことに焦った私は、「とりあえずDAW(作曲ソフト)さわらないとまずいぞ!!」と思い、雲を掴むようなふわふわコンセプトのまま、作曲を始めようとします。

私はいつもコード(和音。私の場合ギターの演奏部分)から入力していくのですが、「スケールとコードを決めよう!」となり。スケールというのは…なんか…使える音の縛りみたいなやつです。全部の音じゃなくて、この縛りの中で音を選ぶとこういう雰囲気出るやで…というのが沢山の種類があって、スケールを決めるとその中でコードが決まっていく…という仕組み。多分。間違ってたらすみません。

一番分かりやすいコードが「Cメジャースケール」と呼ばれるもので、それはピアノの鍵盤の白い部分だけ、つまり「ドレミファソラシド」で構成されていて。最初の方はそれしか知らなくて、Cメジャースケールの曲しか作ってなかったんですが。最近はそれ以外の曲を作ったりもしており…今回はイメージのひとつに「n-bunaさん」というアーティストがいて、その方の曲がちょっと陰りを感じるような、切なさがある曲なので、「ちょっと切ない曲調でもいいよな…」と思いまして。それでマイナー調の曲を作ることにしました。多分完成したものはマイナー調の曲になってるかな…?と思う。多分。これも違ってたらすみません。何も分からないまま雰囲気で作曲しています。

ざっくりと、メジャースケール→明るい・ポップな感じが得意。マイナースケール→切ない・シリアスな感じが得意。みたいなイメージがあります。

結局色々調べながら、Cドリアン、Cマイナーペンタトニック、Cナチュラルマイナー…など、マイナー調のスケールを中心に選んで曲を構成しました。

このブログ、その道の人が読んだら間違いだらけかもしれないです。ゆるして…

念の為、情報が間違ってても訂正コメントは受け付けておりません。アドバイスされるの苦手なので。あと何か作る人はこのブログを参考にしないでください。情報を信用しないでくださいね。自分で調べてね。

 

それでスケールが決まったら、トニック・サブドミナント・ドミナント…を頼りにコード進行(コードの順番)を決めていきます。

頼りにしたサイト rechord

コードの名前を入力するだけで音が鳴るので、音の鳴り方の確認したい時に便利です。人が公開したコード進行が見れたり、自分も公開出来たりします。

私は非公開にして、コードの音の確認に使っています。

 

作曲やってみるのにおすすめの本

そうだ、ここら辺で、私が何も分からずに自力でDTMしよう!と思ったときに買って、大変役に立った本を貼っておきます。

おお〜Amazonってこういうふうに貼れるんですね。はじめてこの貼り方したかも。

特にアフィリエイトとかではないです。このサイトはアフィリエイトや広告入れてないので(ちなみに今の法律だと、ここで嘘つくと法律違反なのでね)

私が買ったのは改定前の方なんですが、2024年に新版の「2.0」が出たので、そちらを貼っておきました。新しい方が情報も新しいと思うので。

私の音楽経験が

  1. 小学校の頃合唱部だった
  2. 小学校の頃ピアノを習っていた
  3. 小学校・中学校の音楽の授業

だけなのに今どうにか作曲っぽいことが出来てるのはこの本のお陰ですね。たま〜に「私も作曲やってみたいんだけど…」とか友達からやり方聞かれたりした時には、この本をお勧めしています。

話脱線しちゃった。話戻します。

 

とりあえず打ち込んでいく

コード進行が来まったので、とりあえず打ち込んでいくことにしました。コンセプト何も決まってないのに…

とりあえず、

  1. コード入力
  2. ドラム入力
  3. コードの機械感を減らす作業(人が引いてるっぽい質感にする作業)

までは終わって、ここからは「メロディ」と「ベース」を入力する必要がありました。

「メロディ」は主旋律、要するにボーカルが歌う部分なので、ここでやべ〜何も思いつかん!どうしよう!!となります。一晩ここでやきもきしたあと、寝て次の日に持ち越して、「サビだけでも、先に歌詞を決めた方がいい」と思い直します。ここでようやくまたコンセプトを決める作業に戻ってきます。

もう一度、コンセプトを決める

コンセプトを決め直そう!となり、また自由帳に考えを書いていきます。先ほど書いた

  • せっかく使える歌声を2つ持ってるので、GUMIちゃんとテトちゃんのツインボーカルにしたい
  • 癒されるゆっくりした曲がいい
  • 録りためた夏の音を使いたい
  • 夏概念みたいな曲作りたい
  • 写真MVでもいいかも

と、目指す雰囲気のアーティスト、曲たちを頭に置きつつ、自分の言いたいこと…で考えた時に出てきたのが「セルフ偉業」です。

「セルフ偉業」はMisskeyにあるスタンプで、私のサーバーにも自作のセルフ偉業を入れてるのですが。なんかよくないですか。この自分で自分を褒めていく精神。Misskeyのそういうとこ大好きです。偉業スタンプも沢山種類があってね。

それでこのセルフ偉業から、「いつの間にか時間が経っていて焦る」「自分なりに頑張ってるけど、私のしてることって意味あるのかな」などの要素を付け足して、焦ったり、うまくいかないこともあるけど、まぁ少しずつやっていこうね、私頑張ってるよ、という曲になりました。

そして夏の要素を足したかったので、「いつの間にか時間が経っていて焦る」に「いつの間にか夏になってる」を混ぜ込みました。

「日、廻り、廻って、夏。」というタイトルは、1回目のアイデア出しの時にふと出てきた言葉で。その時点ではあんまり内容も意味もない言葉だったんですけど、2回目のアイデア出しでコンセプトを決めた時に、「こんなにぴったりくる言葉ないぞ!?すげぇ〜」になり、そのまま採用しました。

なんで「日、廻り、廻って、夏。」なのかというと、「ひまわり」が隠れてるからです。「ひまわり」からなんか言葉…と思ってぼんやり考えてる時に出てきた語呂のいい言葉がこれだったんです。だから動画のイラストには絶対にひまわりを入れるぞ!と決めていました。

「日」も、「日」なのか「陽」なのか迷ったのですが、「日」の方が「太陽」と「日々」の両方の意味を込められるな、と思い「日」を採用しました。

 

つまづいたこと

そこからまずはサビの「太陽 廻り廻り廻って 夏が来る」のメロディが出来ます。

そのメロディをDAW(作曲ソフト)に打ち込んでみたのですが、ここで1回つまづいてしまいます。その時書き出した音源があるので載せます。

これ何をやってるかというと、「太陽廻り廻り廻って夏が来る」の部分(この時点ではメロディはボカロじゃなくてピアノ)が、うまくドラムやコード(ギター)とはまらず、なんか気持ち悪くなってるんです。色々調べましたが、「グルーヴ」というのが問題らしい…強拍と弱い拍がうまく噛み合わず気持ち悪いことになってるらしい…というのはわかりました。分かりましたが、解決方法が分からない…!

そこで手持ちのヨルシカの楽譜を見てみました。ここらへんまだ分かってないんですけど、私が曲を作ると、2小節ごとに曲が区切られてないとなんか気持ち悪くなっちゃうんですが、ヨルシカの楽譜を見るとなんか小節とか関係なく縦横無尽に音符が載っている。なんでそれで曲が破綻しないのか何も分かってないんですが…一個分かったことがあります。それは、例えばサビに入る前の、私の曲でいう「太陽」の部分は、サビの小節がはじまる前に置かれていること。サビの小節(音の区切り)とは別に、その前にちょこんと置かれているんです。

音符を1個動かしても、2個動かしても気持ち悪さが解消されなかったのですが、前に4個動かして、「太陽」をサビの小節の前に出したら、なんか気持ち悪くなくなりました。なんでだろう。何も分かってない。でも気持ち悪くなくなったのは事実です。なんかすごいね。

 

実はこの部分、前作の「天才になりたい!!」でも同じ部分でつまづいていて、諦めた部分なんですよね。

「天才になりたい!!」は元々サビだけ出来ていて、そこから半年くらい経って、曲として完成させたんですが。元々のサビは「ててて天才天才天才天才天才になりたい!!」だったのを、曲にする時に「ててて」の部分がどうしてもハマらなくて、気持ち悪くなっちゃって、それで「ててて」の部分をとったんですよね。なるほど、あの時も、前に出せばよかったのかもしれない…と今更気付きました。

 

というわけで、2連続でつまづいていた部分を、他人の楽譜を参考に、自力で解決しました。セルフ偉業!!

今回は歌詞の内容的にも絶対にサビをこのまま通したかったので、「太陽」を削る、などの方法では諦めきれず…粘ってよかったです。

 

楽器部分が終わり、歌詞を決める

というわけで、

  1. コード入力
  2. ドラム入力
  3. コードの機械感を減らす作業(人が引いてるっぽい質感にする作業)
  4. コンセプトを決める
  5. サビの歌詞とサビのメロディを決める
  6. 全体のメロディを決める
  7. ベース入力

までが終わりました。

ここからはメロディをMIDIデータ化(音符のデータ)にして、SynthesizerVという広義のボーカロイドのソフトに入れて、とりあえず「ラララ」で歌われているものを出力してまたDAWに戻して、楽器全部とボーカルが「ラララ」で入っている、仮歌を作りました。

ボーカルは、特に2人で歌う必然性のあるコンセプトの曲にはならなかったので、とりあえず区切りの部分でパート分けして、交互に歌ってもらうことにしました。ラストのサビだけハモってもらいます。

「ラララ」で歌われてる部分を聞いて、文字数を合わせながら歌詞を考えていきました。お風呂に浸かりながら、iphoneのメモアプリを使い、2時間で考えました。

歌詞貼りますね。

 

太陽 廻り廻り廻り廻って 夏が来る

日々は いつも いつも いつも いつのまにやら 過ぎてゆく

 

さっきまで朝陽が 空を 照らしていたのに

いつのまに夕陽が 部屋を紅く染めている

光陰矢の如しで 地球は今日も 廻って

何も身になること 出来てないや そんな日でも

廻り廻り廻り廻って 夏が来る

日々は いつも いつも いつも いつのまにやら 過ぎてゆく

ちょっと焦り焦り焦り焦って 足掻くけど

やっぱ 少し少し少し少しずつしか 進まない

 

この前までみんなで 遊んでた気がするのに

いつのまに歳だけ大人の数字になってる

私のやってることって なんの意味あるかな

そんなふうに思っちゃう 時もある そんな今日も

廻り廻り廻り廻って過去になる

君は いつも いつも いつも いつのまにやら 知らぬ人

一歩前へ前へ前へちょこっと進めたら

それで すごくすごくすごくすごくすごいと褒めておこう

太陽 廻り廻り廻り廻って 夏が来る

日々は いつも いつも いつも いつのまにやら 過ぎてゆく

きっと いつかいつかいつか 巡って 振り返る

今日が ほんのほんのほんのほんのちょっぴり いい日なら

さっき書いたコンセプト通りの曲になってるかな〜と思います。

実は歌詞、元々違う歌詞だった部分があって、一箇所だけあとから「やっぱ違うかも…」と書き直してます。

「この前までみんなで 遊んでた気がするのに

いつのまに歳だけ大人の数字になってる」

の部分ですね。ここは元々「日々の流れが早くいつの間にか夏になっとるでオイ」という内容にするための歌詞で、「昨日まで厚着で初詣行ってたのに いつの間に気温が40度を超えていく」みたいな歌詞だったんですけど。この歌詞と、その次の「私のやってることって なんの意味あるかな」が内容が関連性がなさすぎて、歌詞が分断されているように感じてしまって。最初は「私のやってることって」の方を修正するか…?と思っていたのですが、逆に「昨日まで厚着で〜」がいらないなと思って「この前までみんなで 遊んでた気がするのに いつのまに歳だけ大人の数字になってる」に変えたところ、一気に私の言いたいことに近くなって、不思議でした。一箇所変えただけでかなり曲全体がグッと私の言いたいことに近づきました。近づきすぎて気恥ずかしいですが、変えた方を採用しました。

途中二人でハモるところがぴったり重なって「輪唱」っぽくなりすぎるのどうにかならんか…と思いましたが、ふと思いついて1オクターブズラしたら解消しました。意外と簡単な解消方法。今回はテトちゃんに下のパートを、GUMIちゃんにその1オクターブ上のパートを歌ってもらっています。

 

もう一個チャレンジ/MIX作業

歌詞を入力して、ボカロの音声データをDAWに持ってきたら、曲としては大筋は完成したんですけど。さっきの「サビの前にちょっと文字を入れる」に加え、ここから挑戦したことがもう一個あり。それが「ピコピコ音を入れる」ことです。

私は「チップチューン」と言われる、すごいざっくりしたまとめ方をするとファミコン風の音楽というか、ピコピコする音を使った曲を作ったこともあり。さっきの「天才になりたい!!」とかもそれなんですけど。

そのピコピコ音を、チップチューン以外の曲に、メインではなく、サブ的な楽器として使う…というのを前からずっとやってみたくて。チップチューンではないけど、ポップな曲調…というのを出すのに、このピコピコ音をうまく使ってる楽曲って、かわいくてすごい良いんですよね。

使ってみると分かるんですけど、こういうピコピコ音って、他の音と比べてすっっっごく目立つんです。だからチップチューン以外の曲に混ぜると、全てがこの音に持っていかれる可能性がある…ということで、今までうまく使えていませんでした。それを使うのを今回チャレンジしました。

DTMには「MIX(ミックス)」と呼ばれる工程があります。音楽を聴きやすくするための工程で、デジタル絵描きに分かりやすい説明をすると、最後にオーバーレイとかスクリーンとかグラデーションマップとかを使って、レイヤー効果で絵を見やすく加工する工程があるじゃないですか。あれがDTMにおけるミックスです。多分。元の部分が変わらなくても、ミックスをすることで、聴きやすくなったりします。

私も何も分からないまま動画とか見て勉強中なんですが、MIXにはエフェクトとかの加工っぽい部分も色々ありつつ、一番大事なのは「パートごとの音量の調節」なんですね。どの楽器の音をデカくして、どの楽器の音を小さくするかのバランスで、かなり聴きやすさが変わってきます。私は初心者で難しいこと何も分からないなりに、「パートごとの音量調節ならつまみいじるだけだから私にも出来る!」ということで、このパート大きくして、書き出して聞いて…やっぱこっちもうちょっと大きく、やっぱこっちもうちょっと小さく…とかやりながらどうにか毎回頑張っています。もちろんそれ以外のMIXも動画見つつ頑張っていますが、ここら辺はまだよく分からないままこうかな…やっぱこうかな…とやってます。頑張ります…

で、要するに何をしたかっていうと、「ピコピコ音のパートの音量をかなり小さく」して、周りと馴染ませました。単純な話だった…なぜ今まで気付かなかったのか…。

今回は「Magical 8bit plugin」という楽器を使って、「ピコピコ」の音と「ポンポン」の音を入れているのですが、両方かなり小さくしています。それでも結構聴こえてくるので、主張の強さが分かりますね。

 

そういえば、最初の時点では、「録り溜めた夏の音」は、

  1. 一番最初の蝉の鳴き声
  2. サビのラムネを開ける、ビー玉のカランという音、シュワーという音
  3. Cメロ部分の蝉の鳴き声と花火のあがる音

が入っていたんですが、結局「一番最初の蝉の鳴き声」だけ残して、あとは消しました。気持ち的にはもったいないので入れたかったんですが、音楽的にノイズになるなと思ったので…仕方ないですね。

 

ということで、書き出したら曲自体は完成!ここから絵を描き、ロゴを作り、動画を作ります。

 

イラストを描く

今回「イラストを描くぞ!」と思ってアイデア出しをした日には全然いいアイデアが浮かばなくて。自由帳20pくらいアイデア出ししたんですが、その日はダメでしたね。

そしたらその日寝た時に、夢の中でもアイデア出しをしていて。それがいいアイデアだったので、起きてから採用することにしました。

今回の曲のイメージに近かったイラストとして、自分の描いた絵の中で、この絵があって。

「透明少女」と呼んでいる、女の子の中に風景が透けているシリーズなんですけど。

1日目は詰まりすぎて、いっそこれをそのまま動画に回すとか…いっそ写真のMVにするとか…とか考えながら、ボカロ曲のMVってどんな絵を使ってるんだ〜って、Youtubeでボカロ曲のサムネイルを見ていて。そしたら、かなりの曲が「ボカロキャラの顔のアップ」がサムネイルだったんですね。

私はボカロキャラの二次創作がしたいわけではなくて、でも顔のアップの構図はありかもなぁ…でも透明少女って後ろ姿のシリーズだしなぁ…とかうだうだ考えていたら、夢に「顔アップの構図で、肌の部分以外は風景が透けている」というアイデアが出てきたわけです。これじゃん!になり。良い感じにミックスしてくれておる。やっぱ何かに詰まったら、一度寝てまた次の日〜ってやるの大事ですね。

という感じでアイデアが思いついたら早く、お盆休みブーストもあり、イラストが1日で完成しました。

これだね。

今回の曲のイメージカラーが「水色、黄色、白」の3色だったので、そういう点でもかなり曲のイメージに合ったイラストになりました。これはやっぱり全部自分でやってるからならではですね。

いい絵です。そして「透明少女」シリーズの応用としても、一個型を破れたんじゃないかな〜と思っています。

動画を作る

曲が出来たら、動画を作ります。ロゴは最悪フォントでもいいですが、動画はないと投稿出来ないので、動画が優先です。

アナログ絵なので、アニメみたいに動かないし、絵が何枚もあるわけじゃなくて。一枚絵なので。だからそんなに凝ったことをするつもりはなかったんですが、「歌詞はどうしても縦書きがいい」というイメージがありました。なんで?と言われると、なんとなくです。でも縦書きの歌詞にするつもりで絵を描いてて、右側の方を開けた構図にしているので、ここが横書きになるとなんかデザイン的にスペースが気持ち悪いんです。

元々使おうと思っていた「VLLO」というアプリが、縦書きに対応しておらず…。一時期使っていた「Shot Cut」も縦書きがダメで。しゃあないか〜と思い、前から気になってたけど、ダウンロードする時に個人情報を入力する必要があるのが嫌でなんとなくダウンロードしていなかったアプリ、「Da vinci resolve」をダウンロードし…ようとしたところ、「Macのシステムバージョンが古いので、アップデートしないとDa vinci resolveダウンロードできませんよ」と出てきた。ので、まずMacのアップデート、そこからソフトのダウンロード。

これで縦書き出来なかったらどうしよう〜と思っていましたが、無事に縦書きが出来ました。はじめて使うソフトで右も左も分からないまま、先人のブログなどを読んで使い方を調べ、どうにか最低限「イラストと歌詞が表示された動画」の体裁は整えられたところまで作りました。これで何かあっても最低限投稿は出来る!はず!!と思い、ここからお楽しみのロゴ作りのターンです。

ロゴを作る

これが不採用だった第一案

ちょっとカクカクしていて曲のイメージとも合わないのと、カクカクしていて揃っているところは揃っているロゴで、既存のフォントを使用していないものって、完全にフリーハンドのロゴよりも、作るのに気を使って時間がかかるんですよね。

 

ということで、途中で方向転換して第二案を絞り出します。

これは「廻る」イメージのくるくるをあしらいつつ、曲のコンセプトとも雰囲気ともあっていたので、こちらを採用します。

この最初のラフに忠実に、一辺の最初と最後に墨溜まりが出来てるバージョンも作ってみたんですけど。わざわざスクリプト(線の形・線種)を自作してまで作ったんですよ。途中で「やっぱこれいいかもな〜」と思ったカリグラフィブラシで書いたやつと、最初に考えていたラフに忠実なバージョン、両方作って。とりあえず両方絵の上に置いてみて。そしたらカリグラフィブラシで作ったやつの方が、太さがある分ポップで見やすく絵にも合っていたので、こちらを採用しました。

大元の文字の部分が出来たはいいけど、それをどううまく動画に載せるか…みたいな部分が難しくて、かなり迷走しました。これ↑は没案の画像です。せっかく作字はいいのに、装飾がダサい…

で、やっぱさすがにこれはダサいよな…と思い、色々こねくり回して、完成したのがこちらです。

大元の部分は一緒なのに、全然違う!やっぱり私やれば出来る!!

 

いよいよ完成・投稿!

ということで、このロゴを貼り付けた画像を作り、他にも歌詞以外の部分の画像を作って、動画にはめ込み。

【動画】

  • ニコニコ用
  • Youtube用
  • ショート動画用縦動画
  • 宣伝用の短いやつ

【音源】

  • Misskey宣伝用の短いやつ

【サムネイル】

  • 横動画
  • ショート動画

を準備しました。頑張った〜!

ちなみに、私勝手にボカコレを「8/21(木)0:00〜」からだと思ってたのですが、正しくは「8/21(木)19:00〜」でした。だからほぼ丸っと1日猶予ができちゃったんですね。

その間に、絵を描く時に撮影していた動画を使い、イラストのメイキング動画と、そのサムネイルを作りました。

 

というわけで、8/21日の19:00公開予約で、曲をYoutubeの音楽チャンネルの方に、縦動画と横動画を仕込みました。縦横が違うだけで、内容は同じです。3分ない曲なので。そしてイラストチャンネルの方に、メイキングショート動画を予約投稿しました。

ニコニコの方はプレミアム会員でもLv.18以上でもないので、手動で投稿する必要があり。18時くらいから間違いがないように必要事項を入力し、下書き保存し、18時55分くらいにまたニコニコを開き、19時がくるのを待ってから投稿しました。

 

総括:セルフ偉業!

というわけで、よく頑張りました!

私が最初に言った「曲を作るのは時間がかかるから投稿頻度が低い」と言ったことが、なんとなく伝わってたら嬉しいです。まぁ普通はこういうのは分業して作ってて、全部自分ではやらないですね。全部自分でやると結構大変ですね。いつも大変です。

今回のチャレンジした点

  1. サビの小節の前にサビに含まれる言葉を持ってくる
  2. ピコピコ音をチップチューン以外の曲に入れる
  3. 初のツインボーカル曲を作る

というわけで、3つチャレンジに成功したので、やっぱりセルフ偉業!です。

せっかく作った曲なので、せっかくなら色んな人に聴いてもらえるといいな〜と思っています。

最後にもう一回貼りますね。このブログを読んだ後だとまた聴こえ方が違うかもしれない。

ニコニコ動画はこちらです。

よかったら沢山聴いてください。気に入ってる曲です。

 

終わりに

また長くなっちゃった…結局4時間くらい書くのにかかったし、もうすぐ午前4時です。はぁ…はぁ…いつもこうなる…。

1万2000文字超えちゃいましたが、最後まで読んでくださった方いるんでしょうか…。不安。いたらとてもありがとうございます。大感謝。嬉しい。ありがとう。BIG HUG&BIG KISS…。

もし記事が気に入ったら、記事左下のいいねボタンからいいねが10回まで押せて、コメントも匿名で送信出来るので、ぜひ押してみてください。このブログで反応がもらえるツールがほぼこのボタンとコメントだけなので、かなり記事更新の励みにしております。熱量だけでブログ書いてるので…。

 

まぁ全部自分でやって一曲作るとそれなりに大変ではあるんですが、でも楽しくもあるので、年二回ボカコレの時+αくらいは作ろっかな〜と思い曲を作っています。

11月に開催される「みすけっと」という、Misskey系のオンラインイベントの時に、この曲を入れたミニアルバムを出そうと思っていて。BOOTHで販売する、ダウンロードミニアルバムです。今の時点で4曲あるので、ミニアルバムを言い張ろうと思えば言い張れるんですが、せっかくならもう1曲足して、5曲でミニアルバム出せたらいいな〜と思っています。なので11月ごろにもう1曲MVを出せたらいいな〜というのが、ゆるい目標です。せっかくなら出来るといいなぁ。

アルバムは、フリーダウンロード(無料配布)にするか、お金をとるかは悩み中ですが、お金を取るにしても数百円か、基本を無料配布にしてお布施バージョンのやつを作るか…とかまだ考え中です。

前回出した「泡沫」というミニアルバム、無料版とお布施版(100円)の二種類出してたのですが、お布施版の方で100 円出して購入してくださった方がいて。今のところ、それがはじめてで唯一の「自分の音楽にお金を出してもらった経験」になってます。とても嬉しかったです。

 

というわけで、初心者なりに頑張って&楽しく曲を作っています。また作ります!またよければ聴いてもらえると嬉しいです。

 

こんな長い記事を最後まで読んでくださり、ありがとうございました!少しでも楽しんでもらえたら幸いです。

一個どうしても書きたいことがあるので、また近々ブログを書きにきます。

残暑厳しい日が続きますので、皆さんお身体ご自愛してお過ごしください。最近またコロナ流行ってるらしいですからね…お気をつけて。私も気をつけます。

というわけで、ありがとうございました!渡邊野乃香でした!再見〜!!

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2025/08/11 2周年記念絵メイキング&ロゴリニューアルのお知らせ!ネットワークプリントもあるよ

こんにちは〜!渡邊野乃香です。Misskeyではoi汰でやっています。

 

祝!サイト2周年!記念絵と新ロゴ出来たよ〜!!

ワ〜!ぱちぱちぱち!

 

先日こちらの記事↓

2025/08/05 サイト2周年!

で触れていた通り、この記事を書いてから1週間経ってようやく2周年お祝いイラストと、サイトの新ロゴが完成したので、見せびらかしに来ました!

せっかくなので、ちょっとしたイラストのメイキングも載せようと思います。動画でも撮ってあって、しかもショート動画とロング動画のわざわざ2種類作ったので、是非そちらも見て欲しいんですけど。せっかく2周年のお祝いで、気に入る絵が描けたので、広くいろんな人に絵を愛で愛でして欲しい!ということで、文字のメイキングも作ることにしました。文字の方が書きやすいこともありますしね。

技術的な部分もそうですが、作品に込めた想いや、描く時に考えていたことの方に重心を置いてメイキングを書いていこうと思っています。

何からいこうかな。

  1. ネットワークプリントのお知らせ
  2. ロゴ見せびらかし
  3. イラストメイキング

の順番でいこうと思います。よろしくお願いいたします。

1.ネットワークプリントのお知らせ

この画像1枚あればプリント出来るように…と思って作ったので、よければ保存して使ってください。

暑中見舞いと、2周年イラストをネットワークプリントに登録しました。

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ユーザー番号:AQ5GC7FM3D
〆切:2025年9月1日朝4時頃 ざっくり8月いっぱい
詳細は画像をご覧ください。告知画像は保存OKです。

ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー

このブログ記事での告知だけではなく、作品一覧の方にも投稿してきました。作品のサムネイル一覧に「ネットワークプリントのお知らせ」の文字がバーンと書いてある画像が見えるはずなので、見失ったらそちらからでもご覧下さい。(わざわざアイキャッチ作ったのでえらい)

仕組み的に私にお金入るやつではないんですが、その分安く印刷出来ますよ〜私からの暑中見舞いということで…期間も8月いっぱいなので、コンビニに寄った際にでもついでに印刷してもらえれば嬉しいです。

いつの間にやらお盆休みの期間ですが、まだまだ暑い日が続きますので、皆様涼しくして、ご自愛してお過ごしくださいね。

 

2.ロゴ見せびらかし

このサイトのロゴを新しくしました!これ↑は旧ロゴとの比較画像。

 

2段組バージョン。1段組が正式なバージョンで2段組バージョンはおまけです。1段組の時は絵の具の丸の部分が遠くにあってバランス取れるように作ったのですが、2段組にすると場所が近くなりすぎちゃうのがちょっとな〜と思っています。使う場面は少ないかもなぁ〜

この横長のやつが、このサイトのトップにも表示されています。

 

ロゴを作る時に考えたこと。

  • かわいい
  • ポップ
  • 親しみやすい
  • 絵描きらしさ
  • 私っぽさ

などを入れようと思い制作しました。

 

oi汰の「o」→私の顔

「汰」と「リ」→透明水彩の色の玉でアクセントに

「ト」→絵筆

「エ」→鉛筆

と私っぽい、絵描きっぽい要素を入れつつ、前回より細めのロゴにして、かわいらしさと柔らかさ両方出しています。前の方がポップな感じで、今回の方が優しく柔らかく、洗練された感じになったかと思います。

 

前回のロゴはもっとカクカクしてましたが、今回は全体的に丸っこくしてあります。柔らかくてかわいいね。「o」の右上を途切れさせたのとか、「汰」の「太」の部分の右下の辺がくっついていないのとか、割とこだわりポイントで、気に入っています。あと「の」もかわいいね。こういうの大好き。

旧ロゴは、ご依頼用の新しいサイトを作って、そちらのサイトに「oi汰デザイン室」の名前を譲り、こちらのサイトを「oi汰のアトリエ」に改名した5月頭に、短時間で作ったもので。個展前で全然時間なくて、旧ごしらえのロゴだったんですよね。

そこからまぁこれもこれで良いか…でも変えようか…うーーん…と迷いつつ使っていましたが、今回サイト2周年が良い機会だったので、この機会にロゴをリニューアルしよう!と思い立ちました。結果として、断然作り直してよかったな!と思っています。よいロゴが出来ましたね。よかったよかった。

これからはこのロゴをこのサイトのトップに使っていきますよ。

 

今回この新しいロゴのデザインにしたの、サイトアイコンに一時的に透明水彩で描いた色の玉を使っていたら、それが結構かわいくて愛着湧いちゃったから…っていうのもあって。

旧ロゴには文字の背面前面に色の玉を敷いてたのですが、ロゴを新しくしたらこのサイトアイコンも新しくする必要があるのかな〜とか考えていて。そうだ!新ロゴにも色の玉使おう〜と思いついて、色の玉をロゴに組み込みつつ新しいロゴを作ったので、サイトアイコンはこのまま透明水彩の色の玉を使っていこうと思っています。

このサイトをタブ表示(パソコンでも、スマホでも)した時に、サイト名「oi汰のアトリエ」の横にちっちゃく表示されてる画像がサイトアイコン(ファビコン)です。かわいいでしょ。なんかオシャレサイトっぽいですよね。サイト名変えた時に臨時で設定して使っていただけですが、気に入っちゃいました。

 

次!最後〜2周年記念イラストの見せびらかし&メイキングをするぞ〜!!

 

3.2周年記念イラスト見せびらかし&メイキング

2周年記念イラストが!無事8月7日に!描けたよ!!

サイトトップに掲げられている、文字ありバージョンと

 

文字なしバージョン。

代理キャラの大井依緒里ちゃんを描きました〜こういう時に代理キャラっていると嬉しいね。

今回はこのイラストのメイキング兼こだわりポイント解説をやっていこうと思います。

まず先に動画のメイキングの埋め込みだけしちゃうね。ショートとロング両方あります。余裕ある人は見てくれるととっても嬉しいです。

 

ロングバージョン

こちらは作品解説・裏話の私のコメント付き。今回の記事と言ってる内容は被るかもです。10分ちょいくらいの長さです。

 

ショートバージョン

コメントなし。見どころだけ切り抜いてある、2分半くらいの動画です。

 

 

では文字でのメイキングに入ります〜

まず今回の絵のメインテーマはもちろん「2周年をお祝いする絵」そして実はサブテーマがあったんですが、それが「ソシャゲのスチル絵」でした。

ソシャゲのスチル絵というのは、ソーシャルゲームの中で、大事な場面などで出てくる1枚絵…という意味です。今回のイメージとしてはアイドル育成ゲームみたいなのが近い。

このテーマを選んだ理由としては、「お祝いと相性がいい」イメージがあったのがひとつ。ソシャゲって「何周年」みたいな周年記念ガチャとかがあって、そのガチャにスチル絵がついてくる…みたいなイメージがあります。

もうひとつは、「自分のオリキャラがソシャゲのスチル絵風のイラストになってたらアガる」からです。Misskeyで何件かソシャゲのスチル絵風イラストがTLに流れてきたことがあり、いいな〜こういうイラストいつかチャレンジしてみたいな〜と思っていました。ので今回チャレンジすることにしました。

まず最初のラフ。

仕上がりから考えると、このラフの時点ではちょっと構図に躍動感がないですね。この時点ではまだケーキは机に置いてあります。ひまわり入りの風船や「2」の風船はこの頃からイメージにありました。左側に文字を入れるので、そのために左側を開けるのも最初から想定していましたね。

 

間に何枚かラフを挟み、最終的な構図になったラフ。

前のラフからこのラフになる間に、色んなソシャゲのスチル絵を沢山見ました。資料見るの大事。

ソシャゲのスチル絵って、スマホを横にしてプレイするゲームが多いので、基本横長なんですよね。でも人体は縦長なので、どう人物を横長の画面に収めるか…という話になる。しかもソシャゲって衣装がガチャでついてきたりして、結構重要な役割を持つので、なるべく衣装を画面に入れる必要があり、そうするとなるべくキャラの全身を横長の画面に入れる必要があるんですよ。

そういう工夫をした上で画面が作られているので、かなり構図の参考になりました。そういう工夫もあり、ソシャゲのスチル絵って人物の躍動感がある絵が多いな〜となりました。あと絵がうめぇぇ〜〜すごい。

それを色々見た上で構図を練り直したので、私の絵も構図がちょっと斜めになり、ダイナミックさがプラスされています。あとさっきより寄り(アップ)の構図になって、全身を入れつつキャラを大きく見せられるようになりました。

ただ女性アイドル育成ゲームのスチル絵を色々見ていた影響で、衣装がちょっとロリィタっぽく変わってます。衣装は今回本当に悩みました。

 

さっきまでのは自由帳でしたが、これは下書きができたらそのままトレースするために、本番と同じA4サイズの画用紙に描いています。さっきのラフを元にさらに細かくしたラフです。

ほとんどの部分はさっきのラフと同じですが、衣装が変わってるの分かりますか?今載せた3枚、全部衣装が違います。本当に悩んだ。

パーティードレス→ロリィタ→(データ残ってないけど)ロリィタ×着物→シャツドレス、と来ています。ロリィタもロリィタ×着物もかわいかったのですが、「2周年のお祝い」という場面にふさわしいかというと…うーん…となり、結局パーティードレスに戻しました。

もちろん色んなパーティードレスの画像を検索しまくりましたよ。資料集めほんと大事よ。ケーキも風船もソファもブレスレットもそうですからね。資料見た方がうまく描けるのは当然なので、だったら上手く描くために資料見るのも当然ですからね。

さっきのラフを同じ紙の上で黒のシャー芯でなぞって、下書きの完成です。結局この形のパーティードレスになりました。ちょっと衣装として大人しすぎるかな〜とも思ったのですが、依緒里ちゃんっぽくはある。

結果オーライですが、塗りの際に色を明るい青にしたら、大人しさはなくなりましたね。色って大事だ…。

あと気付いてますか皆さん。この下書きの時点で、「メガネのレンズの内側と外側の輪郭のズレ」が描かれています。これこだわりポイント。

近視の人が掛けてるメガネって、メガネをかけてる人を外側から見ると、レンズの内側が縮んで見えるんですよね。「メガネかけると目が小さく見えるから嫌」って人いると思いますが、そういうことです。

それ故に輪郭がレンズの外と中でズレるんですよね。依緒里ちゃんは度の入ったメガネをしている設定なので、描く時に忘れなければ、なるべくこの描写をしています。(忘れる時もありますが…)

さっきの下書きをトレースして、線画!コピックマルチライナーのコバルトの0.1mmというミリペンを使っています。最近これを使って線画を描くことが多いですね。筆圧強いのですぐ潰しちゃいますが…黒とかセピア系のミリペンはちょこちょこありますが、ピグマがカラフルな色のラインナップを廃盤にしてしまった今。コピックマルチライナーくらいしか青系の線画でこの細さのミリペンの選択肢はありません。アナログは廃盤があるからな…こわいんよな…

 

というわけで、塗りに入っていきますよ。

まず下塗り。私がどういう下塗りをしているかは時期や描きたい絵の雰囲気によって違うのですが、今回はこんな感じで塗っております。水色をベースに、黄色を少し、青もちょっとだけ。

今回全体的に青っぽい色をベースに塗ったので、水色系は全体の雰囲気作りのために、黄色はアクセントとして入れています。黄色は上に色を重ねても結構目立って消えないので、塗りが深まってからいい味を出してくれることが多いです。

 

まずは人物から塗る〜ドレスは最初ブルーグレーを入れていたのですが、影部分からグラデーションにして立体感を出すつもりでマリンブルー(ホルベイン/HWC)を入れたらそれが思いの外広がってしまい、結果的にブルーグレーの見る影はなく、明るい水色になりました(この時点では)。でも主役の衣装なので、結果的にこれくらい明るくてOKでした。

ブルーグレーは色々資料でパーティードレスを見た結果自分の頭の中にあった、「現実のパーティードレス」の色なのですが、絵なのでもっと派手な色使ってOKだったな〜となりました。こういうのが絵は面白いです。

 

透明水彩、水の中に絵の具がぶわぁ〜って広がっていく時がめちゃくちゃ楽しいので、肌の赤みを塗るの大好きです。肌色を塗ってから、そこにコーラルレッド(オレンジとピンクの間みたいな色)を垂らして、ぶわぁ〜っと広がってくんですよ。楽しすぎる。

 

これは依緒里ちゃんが塗れた時の画像。ドレスにも更に青を重ねて、白を残す塗りでキラキラ感を出しつつ、色を深くしていっています。

髪のハイライト、本当は天使の輪っか(髪の艶の真っ白のハイライト)を残すつもりで塗っていたのですが、ハイライトの位置に失敗して、位置が高すぎて、頭が長く見えてしまい。う〜〜んこれだとちょっと頭が長く見えすぎるな…となり、色をどうにかして抜けないか…と奮闘しているうちに、こういうグラデーションになりました。これはこれで綺麗なので結果オーライ。黒髪のハイライトにブルー入れるのかなり好きですね。

 

これはケーキの塗り〜ケーキは(他のモチーフもですが)資料を見て「こういう要素もあるんだ〜」というのは取り入れつつ、そういった要素を持ち寄って、自分で組み立てて、こういうオリジナルのケーキを描いています。ブルーベリーのケーキで、こういうふうに天面に前面にブルーベリーが敷き詰められてるケーキ、現実だとそんなにないっぽいですね。

横にソースが垂れてるっぽいケーキは、現実であるらしいオシャレなケーキの作り方です。こういうのあるんだねぇ…ホイップクリームが青色なのは結構私的にはチャレンジです。白ホイップのいちごのケーキで、このケーキの縁取りの部分だけホイップがピンク…というケーキが描かれたイラストを見て、「かんわぃっ!そっか〜別にホイップって必ず白じゃないといけないわけではないんだねぇ…」と目から鱗だったので。

あとホールケーキの皿の横に、マカロンやホイップやブルーベリー、アラザン…などが乗っているのも現実だとあまり見ないっぽいですね。普通はデコレーションはケーキの上に乗せて、皿に乗せることはないですね。ケーキ屋さんでケーキを買って、家に持ち運んで食べる…という仕組み上難しいんじゃないかな〜と思います。

でも今回は絵なのでね。見栄え重視でデコレーションさせてもらいました。

そんでソファを塗りますよ〜

ソファが白なのは想定外でしたが、「青いワンピースに水色のソファじゃ色が埋もれちゃうな〜」と思い白いソファにしました。影色を青系で塗ってさわやかさを出しています。昔はこういう時何も考えずにグレーを重ねてたんですが、絵に合わせて影色変えるのは初歩的なこととは言え成長したな〜と思います。昔は思いつきもしなかったからね。

薄い部分に水色を、濃い部分に青の影を重ねていますね。

 

「2」の風船を塗ります。

他の風船は(ひまわりの色を除き)全部青系なのに、ここだけ黄色系なのは、言わずもがな目立たせるためです。今回2周年のお祝い絵なのでね。

青系の中に黄色で目立たせる」というのは、私は結構よくやる手法です。青と黄色の組み合わせ、めっちゃよく使います。今回2周年イラストにこの色の組み合わせを持ってきたのは、一番自分らしい、自分の作風を代表する色の組み合わせだと思ったため、あえてそうしていますよ。

 

キラキラしたものやツヤツヤしたものを描くのは美大受験のデッサンの時からずっと得意で好きです。もちろん一番大事なのはモチーフ・資料をよく見て理解することなんですが、簡単にキラキラ感を出すには、白のハイライトの横の際に暗い色を置くと、コントラストがついてバチっとキラキラ感が出やすいです。

 

あとは粛々と風船を塗っていく…風船は基本青系で塗っています。どの風船をどの色にするかは、塗りながらバランスを見て決めいてます。結果的に、ハートの風船は水色、丸い風船は深い青、ひまわりの風船は透明(これは元から決まっていた。青っぽく見えるのは向こうが透けてるだけ)になりました。まぁ結果オーライです。いつもこんな感じで行き当たばったりで塗っています。

そして紙(銀テ?)吹雪…これを黄色系(金色)にしたのも、塗りながら全体のバランスを見て決めました。青系だと埋もれちゃうし、銀色だと目立たないし…ということで、今回の差し色でもある黄色を採用しました。いい感じに華やかさが出たと思います。

色で迷子になる人には、「主要な色を3色決める」のがおすすめです。

メインの色、サブの色、さらにサブの差し色、と①〜③まで色が占める面積と優先順位を決めて、色を塗るとまとまりが出やすいです。今回の場合は、メイン:青系、サブ:白、差し色:黄色系となっています。画面がまとまりやすいですよ。

 

このあと風船のリボンを塗ったのと、明るい水色の風船の影色を塗り忘れているのに気付いたので、明るい水色の風船にマリンブルーで暗い影を置き、光と影のコントラストをバチっとさせました。あと紙吹雪の影を、これもマリンブルーで追加します。ホルベインのマリンブルー大好き。暗い色から明るい色まで、1色で出せる色の幅が激広いんですよね。おすすめの色。

それでほぼ完成ですが、念の為一晩寝かせて、次の日起きてから気付いた点の微調整をしました。これが結構最終的な完成度に響いてくるので、大事ですよ。

 

そして完成〜!もう一回完成した絵載せます。

かわいいね〜最高〜!!

なんかめっちゃ気に入ってますよこの絵。かわいい〜しなんかまた絵が上手くなった気がする。良い…

爽やかさがありつつ私の作品感もマシマシでお祝い感もありつつかわいい…という最高の仕上がりになったと思います。やっぱ頑張った甲斐あったよ〜

7月の間A4サイズの絵を1枚も描けなかったのをちょっと気にしていたので、今回A4サイズでちゃんとこのクオリティのものが描けて、あ〜私ちゃんと上手くなってるっぽいな〜と安心しました。よかった〜

 

この絵はしばらくこのサイトのトップに掲げておきます。かわいいからね。見せびらかそうね。

 

というわけで

遅れましたが無事に2周年のお祝いの準備が出来たということで、今回はネットワークプリントのお知らせ&ロゴ見せびらかし&イラストメイキング、と盛りだくさんの記事になりました。なんか8000文字くらいいきそうです。今回も長くなったな〜

少しでも楽しんでもらえたら嬉しいです!

楽しんでいただけたら、左下のいいねボタンから10回までいいねが押せるので、押していっていただけるととても嬉しいです!このサイトを運営するかなりの励みになります。同じくいいねボタンから、匿名で感想も送れるので、もし余力がありましたらね。

 

最後まで読んでくださり、ありがとうございました!!!!読んでいただけてとても嬉しいです。

またブログを書きたい時に書きにきますので、その時まで元気で生きててください。

本当に最近めちゃくちゃ暑い日が続いたと思ったら急に大雨…など危険な日が続いてますので、みなさんご安全に、ご自愛してお過ごしくださいね。私も猫と一緒にクーラーの効いた部屋に引きこもるお盆休みになりそうです。

 

それでは失礼いたします〜ありがとうございました!渡邊野乃香(oi汰)でした〜!アディオス!

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2025/08/05 サイト2周年!

こんにちは!渡邊野乃香です。Misskeyではoi汰でやっています。

祝!このサイト2周年!

というわけで、今日8月5日はこのサイト2周年の記念日です。

本当はそれに合わせてイラストを書き下ろしたり、ロゴを新しくしたりしたかったのですが…最近パソコンのケーブルを猫にかじられて1週間パソコンが使えなかったり、それに伴ってご依頼にとりかかるのが後ろ倒しになったり…などがあり、まだ記念イラストと新しいロゴの準備が出来ていません。両方「今週中」くらいを目処にこのサイトにアップ出来たらいいな〜と考えているところです。祝!2周年週間ということで…許してください。

ただブログの更新だけはどうにか今日中に出来そうだったので、それだけしておこうかな〜と思い、今ブログを書いています。

それに伴い、去年はどんなこと書いていたのかな〜と思い去年のブログを振り返ったりしていたのですが、「1年間で作った作品の集計」をしていて、とてもいいなと思ったので、今年もそれをすることにしました。

去年のブログはこちら↓です。

2024/08/05 HP1周年おめでとう&ありがとう!!

 

この1年間で、サイトの名前が変わったり、いいねボタンを変えたりしましたが、変わらず健やかにこのサイトを運営出来ていることに感謝です。

というわけで、1年間で作ったものの合計を発表します!

イラスト
透明水彩 121
ドット絵 23
デジタルイラスト 30
ペン画 2
アクリルガッシュ 1
デザイン・作字 19
DTM(作曲) 2
動画
横動画 29
ショート動画 68
4
カレンダー 1
小説 6
短歌 21
ブログ 27

総合計

354

おお…頑張ったなぁ…

特に去年と比べると、去年1年はprocreateというソフトを使って、要するにipadで描いたデジタルイラストがかなり多かったのですが、今年は完全にその立ち位置に透明水彩が来ています。

透明水彩で絵を描くのをかなり頑張った1年だった、と捉えていいのではないでしょうか。頑張ったね。

あとせっかくなので1年を作品で振り返るやつを今年もやろうと思います!

2024年8月

たしか名古屋コミティアでBicolor Bouquetの新刊を出そうとして作品を増やしたりしていたのですが、この時は結局出さなかったやつ…と、カレンダーの絵です!カレンダーは8月に頑張って全部描きました。この時期1日1枚カレンダーのイラストを描く強行スケジュールでした。頑張ったね。

2024年9月

この月、A4サイズのフルカラーイラストを3枚描いてます。頑張ったね〜

名古屋コミティアの準備と、個展の準備をしつつ、県の展示にも絵を出して…とやってた月だった気がします。ようやっとる

2024年10月

この月は久しぶりに箱の中のお店の展示に出たり、あと市民展に作品を出したりしていた月ですね。展示頑張ってましたね。

2024年11月

オリジナルイラストは少なめでしたが、ご依頼を頑張っていた形跡のある月ですね。あと代理キャラの大井依緒里ちゃんが生まれたのもこの月でした。

2024年12月

この月、なんか作品少ないな〜と思ったら、そうだ、個展があったんでした。

地元のカフェでやらせてもらった個展です。ありがたいはなし…。

あとお正月イラストも、実際に制作していたのは12月なので…入れちゃおうね。

2025年1月

今度こそ名古屋コミティアでBicolor Bouquetの新刊を出すぞ!ということで、その準備をしていた月でした。あと何気にドット絵のイラスト本を出すためにドット絵を増やしたりもしています。

2025年2月

2月時点で個展のためのメインビジュアル描き下ろしている〜!えら!!まぁ3ヶ月前にはDM刷る必要があるのでね。あとはバレンタインの絵とか、新曲「天才になりたい!」を冬のボカコレに合わせて出したりしていました。

2025年3月

ここら辺から個展のための制作に入っていったのが分かります。他にもちっちゃいドローイングなどをちまちまと描いています。

2025年4月

個展のための無限制作期間〜〜〜!!この月だけで40枚くらい絵を描いている!頑張りすぎ!!

2025年5月

個展で飾る絵が大体出揃い、絵以外の部分の準備に追われていたり、「透明少女」のシリーズの一番最初の作品2枚が出来たのもこの月でした。

2025年6月

何はともあれ個展〜!!があったのと、「透明少女」シリーズの絵を増やしたり、「湿度100%」のリメイクをしたりしていました。個展が終わった直後にしては元気すぎる気がする。もっと休んだりとかしなさい。

2025年7月

この月明らかに作品数が他の月より少なくて、何してたんだろ〜ってスケジュール帳見てみたら、ご依頼受けてたり、動画頑張ったりしていました。そうか…忙しかったんだな。でもその割には1枚1枚ちゃんといい絵を描いていますね。

 

と、いうわけで!

どうだったでしょうか。ちゃんと成長出来てるかな〜出来てるといいんですが。

去年の8月の時点でちゃんと絵が上手いので、2023年〜2024年ほどの成長は、2024年〜2025年にはないんですが。でもちゃんとアクが抜けてきてる感覚というか、どんどんスッキリした見やすい絵になってきているな、という感覚はあります。洗練されてきているというか…手を動かした分だけちゃんと身になっているといいなと思います。

 

そうだ、お祝い絵の今の時点での進捗でもあげておこうと思ってたんでした。

こんな感じです。まだ全然ラフじゃん!って、その通りです。ラフです。この絵+新ロゴを、今週中くらいを目処に載せられたらいいな〜と思っています。頑張ってくれ〜私よ〜〜

お祝いの絵と新ロゴが出来たら、映像だけじゃなく、文字でもメイキング的なものを残しておけたらいいな〜と思っています。思っているだけなので、時間足りなくて出来ない可能性もありますが…。出来るだけ頑張ります。

お祝い絵が出来たら、暑中見舞いの絵と一緒にネットプリントへ出すつもりで考えているので、そちらもなるべく早めにお知らせ出来るように頑張りますね。

 

あと、最後に!!

このサイトを見てくれているあなた!!ありがとうございます…!!!!

これだけは言いたかった。

 

MisskeyやinstagramなどのSNSから来てくれる方も、サーチサイトから来てくれる方も、たまたま検索で見つけた方も、いつも見てくださる方からたまたま来てくれた方まで、このサイトを更新するモチベーションは、見てくれる方がいることによって保たれています!

のでありがとうございます…!!

このSNSがメインの時代に、個人サイトをここまで高頻度で更新しつつ育てていけているのは、単に植物を育てるみたいな感覚の趣味での面もありますが、見てくださる方がいる、というのをなくしては成り立たないというか…!見てくださる方がいるから、手入れしようかな、ってなるんですね。というのを日々感じています。

アクセス解析なども入れてるので、そちらでもサイトへのアクセス数などは分かるのですが、それは単に「アクセスされた数」であって、「いいねと思ってくれた人の数」ではないんですね。このサイトには左下部分にいいねボタンを導入していて、ブログにも作品にもいいねボタンが押せて、1人1日10回まで押せるので、「いいね!」と思った記事や作品には気軽に押していっていただけると大変嬉しいです。

私もかなりそれを励みにして、このサイトを運営しているので…やはり人からの反応があるのは嬉しいです。

 

今後も人目についたりつかなかったりしながら、ちまちまとこのサイトを運営・更新し続けていこうと思っているので、引き続きよろしくお願いいたします!

またお祝いイラストと新ロゴが完成した時にお披露目しに来ますね!それでは、本日はここら辺で失礼します〜!

ありがとうございました!渡邊野乃香(もしくはoi汰)でした!アディオス〜!!

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2025/07/08 最近自分の絵について考えてること

こんにちは。渡邊野乃香です。

最近何かトピックスがあった時しかブログを書いていませんでしたが、もっと初心に帰り、些細なことでもブログ書いていいじゃん!と思ったので、些細なことを書いておこうと思います。このHP、最初の方とかほんとうに休日お出かけしただけとかでブログ書いてたのでね。そんなに長くないやつ。今はひとつひとつの記事が長くて、内容がヘビーなものが多いので、もっと軽い内容で軽い容量のやつ書こうかな〜と思った次第です。

書く内容は、「最近自分の絵について考えてること」です。ここは絵描きのHPなのに絵関係のブログが少ないサイトですが、珍しく絵についてのブログを書きます。思いついたので。

自分の絵の魅力とは

最近、というかずっとそうなんですが、「私の絵の魅力ってどこなんだろう」と考えていました。それは最近個展があり、そこで感想をいただいたりしたことで、余計にいつもより多めに最近はそれについて考えがちでした。

とりあえず、前Misskeyでやった、複数回答可能のアンケートを貼りますね。

いや特にこれについて何か言いたいことがあって今回のブログを書いてるわけじゃないんですが、なんとなく貼っちゃいました。嬉しかったから。

これみると、「透明水彩のタッチ」と、「夏の絵・青い絵などのさわやかさ」がダントツですね。

実は2024の夏の間に青い絵・夏の絵を描き過ぎたなと思っていて、2024~2025秋〜冬の間は、意識して暖色系の絵を増やしてたんですよね。でもそれを越して2025年4月にやったアンケートでもこの結果ということは、夏の絵や青い絵の方が描くの向いてるんでしょうね。それは自分でもなんとなく分かります。描くのも楽しいからね。

せっかくアンケート貼ったので、ここから話を繋げますが…

Misskeyへ来て以降の、2023年夏頃〜今(2025年夏頃)まで、私は割と「手を動かして沢山描くターン」だったんですよ。それまで「1枚1枚時間かけて丁寧に描け」という教えに従順にやっていたのですが、それはほんまか?になって、その教えから解放され、とりあえず描きたいように描きたいだけ描いてたんですね。

もともと私は筆が早い方で、結構短い時間で沢山絵が描けるんですよ。それをその「1つ1つの絵に時間をかけなさい」という教えに則ってやっていたせいで、伸びるはずだった部分が伸びてなかったっぽくって。そういうのを気にせず描きたいように描きたい時間で描いていたら、今までのスローペースな成長が嘘のように、なんか急に絵が一段うまくなって。

今まで結構デジタル・ペン画・アクリルガッシュ・コピック、と色んな画材を使っていて、透明水彩もそのうちのひとつという感じだったんですが、この2年で透明水彩がかなり上手くなって、「自分の絵の代表的な作風」というのが確立されてきました。それでアンケートでも「透明水彩のタッチ」がちゃんと入ってるんだと思います。今まで割と塗り絵的に固有色を塗っていたのが、だんだんそこから解放されて、自由に絵の具が塗れるようになってきましたね。

参考例を貼っておきます。

これ2023年の絵。これもこれで気に入ってますけどね。今見るとちょっと硬い印象があります。

2023/7/3完成
制作期間:3日ほど
サイズ:200×200mm
使用画材:透明水彩、インクジェットプリント、CLIP STUDIO PAINT/ウォーターフォード水彩紙

 

これほぼ最新作です。サイズは上と同じくらい。なんか「雰囲気を出す」のが上手くなったなぁ〜と思いますね。

絵のアイデアを重視する

それで最近考えているのは、「アイデア重視の絵を増やすターンが来たんじゃないか」ということです。

ここ2年ほど、数を沢山描いて、水彩の技術がかなりスキルアップしたと思います。「ただ人物がモデルのようにこちらを見つめている」みたいな絵も沢山描いたし、そういうのもかわいくて好きなんですよね。Skebなどのご依頼だと、そういう絵が多かったりもします。やはりキャラクターとしての人物を描くことが出来ると強い場面も多く、それにはそれの良さがあります。

でも自分が「この絵自分で想像していたより評判いいな」と感じる絵は、「アイデアが良い」ものが多いな、と自分で感じるのもまた事実です。

「アイデアがいい」というのは、凝ったアイデア、凝った発想をしているものだけじゃなくて、ちょっと実験的な試みをしているとか、発想の中身だけではなく、視覚的な工夫やひらめきなども込みで言っています。

例を貼ります。最近自分が想像してたより周りの反応が良かったやつ。

 

この2枚、Misskeyに貼った時の反応の広がり方がすごかった。こんなにブワァ〜と絵にリアクションやリノートがくるの久しぶりで、私でもそういう反応もらえるんだ…と嬉しかったです。

人物のシルエットに風景を入れてみた実験的なイラストです。

あとこれは「人魚を飼った日」という、「校舎裏で先生に内緒で子猫を飼う」みたいな、昔の漫画とかによくあったシーンへのオマージュというか、「もし学校のプールで先生に内緒で人魚を飼ったら」という絵。

「野生の人魚」という概念が好きで、かわいくない、野生的で人間とは考え方の尺度の違う「人外」としての人魚に萌えるものがあるので、そういうのを込めて描きました。多分このあと女子生徒たちは人魚に食われるんだろうな〜と思っています。

これは「14:53」というタイトルの絵で、プールの授業終わりの6限目の数学ってマジで眠いよね…って絵です。

Youtubeの方でメイキング動画がなんかすごい伸びちゃって、いろんなコメントが来て面白かったです。貼っておきます。

私が「私のアイデアってあんまり普通じゃないのかも」と思ったのは、この動画についたコメントも理由のひとつです。

私の中では教室を水の中として表現するのってそんなに変わった発想ではなかったんですが、割とみんなそうではない…?割と変わった発想だと捉えられている…?と気が付きました。自分の予想外の範囲からいろんな反応をもらえることで気付くこともありますね。

 

あとロリィタファッションのボンネットに紫陽花入れたらかわいいんじゃないか、って絵。

この絵ハガキサイズで小さめなんですが、かなり繊細にかわいく描けて気に入っています。Misskeyでも、それ以外のSNSでも、反応がよかった。

私の絵、「アイデアが良いよね」というのは、実は絵を描いて人に見せる活動をしはじめてからず〜〜〜っと言われてたことではあります。そこを伸ばした方がいいよ、っていう。

でも今までは技術面がそこに追いついていなかった感じはあります。アイデアを活かし切れる技術が足りてなかったのかなぁ、と…

今は、とりあえず描きたいものを描きたいだけ沢山描く期間を2年間経て、技術面が進歩したので、今の技術でアイデアまで良かったら最強じゃね…!?とは思っています。

ので、ここからしばらくは、見た目・中身、また思いつきか・考え抜いたものかにこだわらず、アイデア重視で「絵で実験していく」ターンに入って行こうかな、と思っています。まぁあたたかく見守っていただけると嬉しいです。

私の絵は多分美少女画ではない

もう一個書いておきたかったことがひとつあります。それは、「個展(とその後の通版)で原画が売れた絵が、全部顔が写っていない絵だった」ということです。

例えばさっき貼った、女の子のシルエットの中に風景が描かれているシリーズの絵だったり、教室の中が水になってる絵だったり、足だけが写ってる絵だったり、個展で原画が数枚お買い上げいただけましたが、全部顔が見えてない絵でした。

私は女の子をモチーフに絵を描くことが多いですし、「女の子がかわいい」ことって結構重要なのかな?と思っていたのですが、私の絵を見てくれて、購入くださる方って、もしかしてそんなにそこを重視して見てるわけじゃないっぽいな?と気付きました。

女の子を描いてはいるけど、多分美少女画とは違うっぽいなぁと自分では感じています。美少女画・美人画って、綺麗な女の子がモデル的に描かれているものを指しますが、そういうのは顔が描かれていて美しいこと前提ですもんね。多分私の絵はそういうのとは違うっぽいです。

この話を絵描き友達にもしたのですが、「顔の見えない絵の方が、想像の余白・余地が多くて良いのではないか」という意見をもらい、なるほど〜と思いました。原画を購入してくださった方からも、「顔が隠れている絵は詩的な雰囲気で好き」というご感想をいただき、う、うれしい…!というのと、なるほどなぁ〜そういう魅力があるのか…!と思いました。

あんまり「かわいい女の子を描くこと」に執着する必要もないのかな、と最近は感じています。私はかわいい女の子を描くのが好きだから描いてはいますが、それ以外の人物を描く必要がある時は全然描きたいし、描いたことで嬉しい反応をもらうこともあるんですよね。それはそれで嬉しいです。

自分の描く・描ける人物の幅が狭すぎるなと感じることも多々あるので、そこら辺をもっと柔軟に広げていけたらいいな〜と最近は思っています。

今後やりたいこと

とりあえず6月の間、ここ1ヶ月くらいは、「透明少女」をシリーズ化して増やしていました。

こういうののシリーズ。

もともと「空色ワンピース」というシリーズ名で、ワンピースと空の景色の縛りで描いてましたが、描けるモチーフの幅が狭過ぎたので、今は別にワンピースでも空でもなくなっています。ただ女の子の髪・服のシルエットの中に、風景や景色が入っているシリーズとして、「透明少女」という名前でシリーズ化してる最中です。

こちらから全作品見れるので、良かったら見てみてください。

これ原画がハガキサイズなのですが、せっかくならもっと増やして、ハガキサイズのちっちゃいイラスト本に出来ないかな〜と思っています。言うだけタダ。

このシリーズをもっと増やしたいのと、あと幅をつけて段々応用・展開させていってもいいかなと思っています。

この間、嬉しいことに、Skebでこのシリーズと同じ雰囲気で描いて欲しい、というリクエストをいただきました。

ご依頼者様のオリジナルキャラクターの女の子だったので、顔は見せつつ…その上でこのシリーズっぽい雰囲気に…となり、構図作りにそれなりに苦労して、何枚かボツを出したりしながら、どうにか完成させました。

かわいく描けて、その上で新しい試みが出来て、とてもありがたかったです。こういうのもいけるのか…という。

 

それとこのシリーズを見たお客様に、「女の子の中に心象風景が見えているみたい」という嬉しいご感想をいただいて。そこから発想を膨らませて、女の子の内側に女の子の体験が見えている…という絵を描いてみたりもしました。

この絵です。

実はこちらの絵もその応用版になります。

これ、背景付きのフルカラーの絵にしつつ、服の部分だけこのシリーズの表現の仕方が応用出来て、その上でストーリーもあって、絵としても綺麗に描けたので、かなり気に入っています。

Misskeyに載せた時に「俺…?」のスタンプがついたのが、ストーリーを見て感じるだけでなく、人によっては共感出来る絵にもなってるのかな〜と思い、だとしたらとても嬉しいなと思いました。

こういう…地味で細かな実験を、少しずつ重ねていけたらいいなと思っています。今はそこのターンな気がします。

 

最近、この透明少女シリーズの絵が評判がよかったのもあり、「もっと背景とかなしにして、絵をシンプルにするべきか」みたいなことに悩んでいたりもしたのですが、自分の絵の周りにウケる・ウケないの基準が、背景のあり・なしとかではないっぽいなと思ったので、必要な時は背景を描き、必要ない時は描かず、どちらに寄せる必要もない…でいいかもなというところに落ち着きました。まぁ「やろうと思えばどっちでも出来る」って最強なのでね…。アイデアを一番重視して、それに合わせて取捨選択していきたいです。

 

あとYoutubeの投稿頻度もっと減らします。動画編集に時間をとられて、絵を描く時間が圧迫されてるの、本末転倒だなと思いました。

ここ1ヶ月くらい、さっきの「14:53」の再生回数が伸びていたのでブーストがかかっていたっぽく、他の動画も釣られて伸びやすい環境になっていて、それにあやかってチャンネル登録者数も1000人超えたのですが(ありがたいはなし)。それのブーストももうかなり落ち着いてきて、登録者数も1000人超えたら、次は再生時間をクリアすれば収益化は出来るはずなので、まぁここらへんで投稿頻度減らしてもいいかなぁ〜と。ここ1ヶ月かなりYoutubeにかまけていて、かなり頑張ったので、そろそろ休んで投稿頻度減らしてももいいかなと思いました。その分制作とご依頼に割く時間を増やしたいです。

ご依頼は今も受付中ですよ…!こちらのサイトに諸々をまとめてあるので、依頼したいよ〜って方は覗いてみてください。このサイト最近作ったのですが、この間はじめてこのサイト経由でご依頼が来て、めっちゃ嬉しかったです。作って良かった〜!あとちゃんと機能してて良かった。

そんな感じで

なんか短くするっていったのになんだかんだ5000字を超えており、相変わらずだなって感じです。

でも最近自分なりに考えてたり思ってたりすることをこの機会に表に出せて良かったです。一応こういうことを考えながら普段絵を描いて活動しています。たまには絵に関するブログも、今後も投稿していきたいですね。自分の記録としてね。

あと最後に、左下のいいねボタンから、いいねが押せます&匿名でメッセージが送れます。いいねも感想・はげましのお便りも大歓迎です〜よければね。

最後まで読んでくださり、ありがとうございました!また投稿しにきます。なんかもっとどうでもいいことでも書きたいですね。ブログって別に何もなくても書いてもいいわけですからね。

それでは失礼いたします。最後まで読んでくださり、ありがとうございました!渡邊野乃香でした!

アディオス〜!!

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2025/06/22 2025年上半期を振り返る

こんにちは!渡邊野乃香です。

2025年も上半期が終わろうとしているので、ここらへんで2025年の上半期を振り返る記事を書こうかな〜と思い、この記事を書いています。

私は割としっかりちゃっかりと昨年末に「2025年の目標」をブログに書いていたため、今回それを引用する形で振り返りをしていこうかな〜と思っています。

というわけで…

2024/12/30 個展「透色スケッチブック」終了&2024年もありがとうございました!

振り返り内容の引用元記事は、こちら↑の記事の後半部分になります。

では振り返っていくぞ〜!

 

全体

デザインも絵ももっとうまくなりたい!!力が欲しい〜〜!!

これは多少は達成している気がします。多少は…頑張ってはいます。うまくなってるというより、色々実験的なことを試している最中かな〜って感じです。昔通ってた美術研究所の先生に、「最近色々面白いことしとるじゃん」「今が伸び時だと思うで、頑張りんよ」と言われたので、多分そういう時期なんだろうな〜と思っています。

直近

・新曲「メモっといてメモワール」公開

・好きな深夜ラジオを紹介するブログを書く

・個展後の通販オープン

・名古屋コミティアでBicolor Bouquetの2巻を出す

これは全部済み!しました。偉業〜!深夜ラジオを紹介するブログ、予想外になぜかかなり伸びてて、今「深夜ラジオ おすすめ」で検索すると私のブログがトップに出るし、ただの「深夜ラジオ」での検索でもトップ5くらいに出てくるので、震えています…。消したりはしませんが、こんなにアクセスが伸びると思ってなかったので、ビビってます。

私のブログは普段は特に情報系ではないし、収益を目的としていないので、よくある収益目的のブログみたいに、広告とか入れてるわけじゃなく…。だからこそ好きなこと書いてるんですけど、だからこそアクセスが伸びて何か得があるわけじゃないというか…。まぁ深夜ラジオブログ読んだ方で、気が向いたらいいねボタンやコメントを押してってもらえたり、このHPの他のコンテンツも見てってもらえるといいな〜と思います。アクセス解析見てると、ほとんどの方は記事から直帰ですが、たまに他のとこ見てってくれる方とか、たまにいいねボタンやコメントくれる方などがいるので、そういうのは素直に嬉しいです。

深夜ラジオおすすめブログの記事も一応貼っとこう。こちらです。

2025/01/24~02/19 ただ深夜ラジオをおすすめするだけのブログ

まだの方は、よければ読んでみてね。

あとせっかくなのでメモっといてメモワールも貼っとこうね。こちらです。

 

年間通してのゆるい目標

・引き続き、デザインとイラスト、両方ご依頼を沢山受けられるといいなぁ…と思っています

これは…達成できてるのかな?どうなんだろう。そもそも去年の下半期からご依頼が入ってくるようになったひよっこなので、そういう意味では今年の方が1年を通すとご依頼件数増えてないと困りますね。でも個展の準備忙しかったのもあるので、そういう点ではちょっと控えめでした。ご依頼を個展終わるまで納品待っていただいたりもしましたしねぇ…。

今の所、

デザイン:6件

イラスト:5件

って感じでしたね。表に出してない分も含めて…。デザインとしては、ちょうど去年1年の半分くらいかな?イラストは去年の半年分くらいですかね。まぁ件数としてはざっくり去年と同じくらいですね…。う〜んもうちょっと頑張りたい。もうちょっと仕事したいですね〜

ご依頼用のサイトを新設もしたので、ご依頼はこちらから随時受付中ですよ。デザインでもイラストでも、お手伝い出来そうなことがあれば、お気軽にどうぞ〜!

 

・ドット絵のイラスト本を出す

これは2月の名古屋コミティアで出しました!のでDONEです!偉業!

 

・POSUTA(ポスター立て)を買って、イベントで背後にデカポスターを掲げる

これも買った!し2月の名古屋コミティアでデカポスター立てました!DONE!偉業!!

 

・Youtubeに力を入れる(登録者数100人超えるといいなぁ…と思っています)

これは達成した…!!し、登録者は今850人超えてます。これはたまたまひとつの動画が伸びたおかげでラッキーな感じで達成した数字ですが、まぁ頑張ったということでOKではないでしょうか。予想以上に目標を上回って達成できたので、嬉しいです。

 

・ボカコレで新曲を出す

これも達成したぞ〜!! せっかくなので貼っとこうね。こちらです。

 

・初夏ごろまた個展をやる!ぞい!

これも無事達成〜!個展も無事に終了しました!個展の記事まだ読んでない方は、よければ読んでみてね。それも貼っておきます。

2025/6/14 個展「夏がはじまる」ありがとうございました!!【画像多め振り返り記事】

 

・名刺新しいの刷りたい〜のと、仕事用のビジネス名刺も作りたい。真面目なやつ。

これも2月の名古屋コミティアの時に一応刷った!んだけど、印刷代ケチったせいで仕上がりにイマイチ納得いってないのと、ご依頼用のサイトを作ったので、そちらのQRコードも載せ直したくて。枚数的にもそろそろなくなりそうなので、そろそろ新しい名刺を刷り直せたらな〜と思っています。次の目標。

・小説を書くのにチャレンジしてみたいなぁ。

これも一応やった!たった3作だけですが、0作と3作は全然違いますからね。まったく違います。
ここ最近個展準備で忙しくて小説どころではありませんでしたが、諸々落ち着いてきたので、また書きたいですね。

あと今気付いたので、上部のメニューバーに「小説」のメニューを追加してきました。今まで追加してなかった。うっかりしてた。これで上部(スマホだと多分右側)のメニューバーからいつでも小説に飛べます。一応ここにも貼っておきます。こちらから読めます。

 

2025年じゃなくても、今後いつかやりたいこと

・レトロ印刷さんで2色刷りのイラスト本刷りたい!!

・ハードカバーイラスト本が刷りたい!!

・漫画を描いてコミティアで出したい〜本文1色刷り、薄い色付きの本文用紙、全面箔表紙の漫画本が作りたい

・他人が作ったボカロ曲のMVのイラストを描いてみたいです。密かな目標なのだ…。

これはまだ一個も達成出来てないですね。2025年じゃなくてもいつか、と言っていますが、なるべく早く達成したいな〜頑張ります。

 

そんな感じ…そんな感じでした!

2025年中にやりたいな、と思っていたことは上半期の時点でほぼ達成!「2025年じゃなくてもいいからやりたいな」と思ってたことは未達成、って感じですね。やっぱり目標掲げとくの大事ですね。いつでもいいと思ってるといつまでも出来ないというか…。

と、いうわけで、2025年下半期の目標をここに書いておきましょう!!

 

2025年下半期の目標

全体:デザイン・イラスト共に、さらなるスキルアップ
あとご依頼たくさん欲しい〜ご依頼やりたい!!

多分今年はもう確定申告は確実に必要になるので、それは今までの人生初で、めっちゃ嬉しいんですけど。どうせなら沢山欲しいですねご依頼〜イラストもデザインも!頑張ります〜!

 

・企業からのご依頼が欲しい

今まで個人依頼中心に受けており、一応企業?会社?集まり?からのご依頼もあったのですが、そちらは表には出せない仕事だったのと、完全に身内の伝手で来たものであり。それもとてもありがたいのですが、もうちょっとなんか「公式感」のある仕事というか…してみたいですね〜まぁ目標は掲げるだけタダなので…!自分の方でも何かそういうのに繋がることが出来ないか、動けたらいいな〜とは思っています。まぁ目標は掲げるだけ得しかないのでね。デザインでもイラストでも、いつでもお待ちしてますよ〜

 

・8月のボカコレで新曲を出す

8月にボカコレというボカロ曲の投稿イベントがあるので、それに合わせて1曲出すのが目標です。がんばる〜!

 

・名刺を刷り直す

ご依頼用サイトのQRコードを入れた状態で、名刺を刷り直す。そんなにかけられるお金ないかもだけど、どうにか見栄えいいくらいのクオリティのものにしたいです。

 

・Youtube収益化

せっかく登録者数が500人越してそこは収益化の基準をクリアしたので、あと再生時間が目標を越えれば収益化出来る…はず…!ということでとりあえずそこを目指してみることにしました。今年中に達成出来るかどうかは分かりませんが、当面の目標にしておきます。

 

・浜松の同人誌即売会へ出る

浜松は住んでる場所的にほぼ地元なのですが、今まで浜松の同人誌即売会って、一応昔は一個あったらしいんですが、コロナ禍に潰えてしまって。それでも地元付近で同人誌即売会がないかな〜と思って定期的に検索していたんですが、そしたらこの間、浜松で新しい同人誌即売会が出来る!っていうのが検索にひっかかり。めっちゃいいな〜と思って。私イベントってコミティアとかデザフェスとか、地元以外(名古屋か東京)で一次創作限定のものしか出たことがなかったので、「地元のオールジャンルのちっちゃい即売会」みたいなものへの憧れが不思議とあり…。なのでこの機会に出てみようかな〜と思っています。レッツチャレンジ!いっこ下半期の目標です。

 

・本文1色刷り、薄い色付きの本文用紙、全面箔表紙の漫画本を作りたい

これを名古屋コミティアか、もしくは浜松の同人誌即売会かで、出来れば作りたいなぁ〜と思っています。可能そうなら名古屋コミティアが一番いいけども…。
ずっと作りたいなと思っていながら作れていない仕様の本なので、いい加減作りたいです。目標!頑張ります〜!

 

・Misskey.ioのフォロワー数を増やしたい

SNSでのフォロワー数を増やすってなった時に、自分にとって精神的負担が一番少ないのがMisskeyであり…。instagramはなぜか一向に伸びないし、Misskeyも自鯖は辺境の地というか、かなりマイホームなので、作品見せる場所としてフォロワー数を増やす…となったらioが一番現実的かな〜と思っているところです。ioでフォロワー数を増やすとなると、もうちょい自分を見せる必要があるというか、人間として親しんでもらう必要があるのかな〜とは最近思っています。でもつい自鯖に引きこもっちゃうので、そこらへんのバランスをどう取るかは悩み中ですね。

 

・れもにゃのアクキーを作りたい

れもにゃという自キャラのアクキーを作りたい。ほぼ売れないというか、自己満足になるだろうことは分かっているのですが…。黄色の色付きアクリルに線とベタ塗りだけとかのれもにゃを印刷して、おっしゃれ〜〜〜なアクキーを作りたい気持ちがあります。小ロットで作れるおすすめの印刷所さんあったら教えてください。そこから調べないといかん…(左下のハートマークの拍手から匿名でメッセージ送れます)

 

・貯金する

現状お金がなさすぎて、個展をやるとか、イベントに出るとか、そういう時にお金がなくて慌てることが多くて…そういう時に慌てなくてすむように、お金がある時にちゃんと貯めておく癖をつけたいなと思っています。精神疾患がある人にとってお金の管理ってすごく難しくて、そういう点でも私はお金を貯めるのめっちゃ下手なんですが、まずはちゃんと働いてお金を稼ぐこと、そして稼いだお金はちゃんと貯めていくこと、を目標にしたいです。これ一番大事で一番大変な目標かもしれない。頑張ります〜

 

・小説を増やす

もうちょっと小説増やしたいです。短いやつでいいので。目標、下半期で5つの話以上!

 

・DTM頑張る

まずYoutubeのチャンネルを、イラストとDTMで分離させようと思っています。で、DTMも、出来ればボカコレ関係ない曲を1曲くらい下半期のうちに出せたらいいな〜というゆるい目標です。

 

・このサイトのロゴを新しくする

今一応個展前に急いで作って、仮でこのロゴになっているので、もうちょっとこだわった感じのロゴに作り直したいな…と密かに思っています。

 

2025年じゃなくても、2026年になってもいいからやりたいこと

・レトロ印刷さんで2色刷りのイラスト本刷りたい!!

・ハードカバーイラスト本が刷りたい!!

・他人が作ったボカロ曲のMVのイラストを描いてみたい。

これは引き続き目標として…。2026年は10周年イヤーなので、出来ればハードカバーイラスト本刷りたいですね。10周年って、ハードカバー本刷るにはまたとない絶好の機会ですよね。うーん憧れ。2025年の下半期のうちから、計画して絵を貯めるのと、お金を貯めるのをしたいですね〜
出来れば2026年3月のメルメリィマーケット(イベントがあるなら)で出せたらいいな〜と思っています。思うだけタダなので。

そんな感じです。まぁこういうのは達成出来ても出来なくても、立てておくのが大事なので。人に見えるところに立てておくことで、自分へのブーストになりますのでね。

と、いうわけで、2025年も半分終わるので、今年上半期の振り返り記事でした!最後まで読んでくださった方、ありがとうございました!

よければ左下のハートマークからいいねボタンやメッセージが送れたりするので、気に入った方はよければ押してってください。

この記事を以て、「個展終わったらこれやらにゃ」と思ってたことが全部終了したので、アルティメット偉業ということで…。

引き続き下半期も自分のペースで頑張るので、応援していただけると嬉しいです!

暑い日々が続きますが、皆さんバテないように、よく食べよく眠りよく水分をとり、ご自愛くださいね。私は今週の月火にすごい体調が悪く、手足に力が入らず、ろくにご飯も食べずにずっと寝ていたのですが、医者に「それは気圧とかじゃなくて、熱中症の初期症状ですね」と言われ、震えました…。一応クーラーは効かせた部屋にいたのですが、それでも水分と塩分をちゃんと摂らないとダメみたいですね。皆さんもお気をつけくださいね。

というわけで今回はここらへんで失礼します!ありがとうございました!渡邊野乃香でした!さよなら〜

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2025/6/14 個展「夏がはじまる」ありがとうございました!!【画像多め振り返り記事】

こんにちは〜ブログの方は1ヶ月以上ぶりです。お久しぶりです。渡邊野乃香です。

この1ヶ月で、個展の準備をしまくり、無事に個展が終わりました。今回はその個展の様子と振り返りを、写真と文章でしていきたいと思っています。

個展というのはこれですね。

5/31~6/4に名古屋で開催した個展です。

開催前の宣伝記事はこちらです。開催に際しての想いなども描いてあります。

2025/03/16 個展「夏がはじまる」を開催します!@名古屋 2025/5/31(土)〜6/4(水)

一応会場の様子を撮影した動画もあるので、そちらも埋め込んでおきます。ブログでも動画でも、お好きな方でお楽しみください。

でははじめていきます。

今回は個展がはじまる3日前に搬入して、私は設営に4時間半くらいかかりました。途中ごはんを食べたり、ゆきかさんの設営を手伝ったりして、なんだかんだ9時〜20時半まで会場のギャラリーカフェテオさんにいました。家は13時間半くらい開けていたっぽいです。大変でした。

それだけ作品数が多かったんですね…ちゃんと事前搬入にしてよかったです。当日搬入はとても無理でした。

ということで写真付きで振り返っていきます。

まず展示会場は2階なので、階段を上がってきて。右を向いたらこんな感じで、私の部屋があります。クラゲ下がってますね。

この写真↑の左隅っこに扉が開いてる部分があり、ここを入るとゆきかさんの展示に行けます。 右側を向くと、こんな感じで、原画やラフ画が入ったファイルや、感想ボックスを書くコーナー、イラスト本の立ち読みなどができるコーナーがあります。

この左隅に見えてる扉の向こうがゆきかさんの展示です。その扉の右側に私の展示のキャプションがあり、右に4枚絵を飾ってあります。縦2段にしないと絵が入り切りませんでした。絵が多すぎます。

さっきの写真のさらに右側がこの2枚です。基本的に順路の順番に写真を載せていきますね。その右下にひまわりと、装飾があります。

れもにゃとももにゃがいます。小説の「檸檬」が置いてあるのも、れもにゃがいるからです。何気にうちわも昔私が作ったグッズで、私が自分で絵を描いた柄が使われています。あんまり気付かれなかったかもしれない。

その右側がこういう感じで、これでメインの額装原画コーナーは終了です。

クラゲもいます。

このカンカン帽は私が普段使いしているものですが、ちょうど良すぎるので装飾に使ってます。実は前回も使ってます。この海の絵も何気にそうです。

このコーナーの足元にこういう絵の具・パレットコーナーが会場装飾として展開されていました。青系の絵の具を多めに持ってきています。このパレットは私のサブパレットで、元々メインパレットだったものが、時間が経ってサブになったものです。今のメインパレットの方がもっと色が私の好みに偏っていて、昔のメインパレット(これ)の方が満遍なく色が入っている印象です。特に赤系は昔のパレットの方が強いですね。今はそんなに赤は使わないです。

さっきのコーナーの右側に、屋根裏部屋コーナーがあります。屋根裏部屋のスペースは、今回は額装していない原画をメインに飾ることにしました。が、この4枚だけ簡易的に額装してある、A4サイズの絵を飾っています。額装原画のスペースに入りきらなかったので、間借りする形になっています。

この4枚ね。

右側はこんな感じで、まず

135×195mm(A5サイズよりちょっと小さいくらい)の絵を沢山飾っています。

ここら辺はほぼ過去絵というか、今回のために描き下ろしたのは、1個前の写真の一番左上の絵(青と黄色のやつ)と、この写真の右下の天使の絵2枚くらいになります。他はここ1年半くらいで描いたものです。

さらに右側に目を向けると、こんな感じです。シーラカンスくんおる!これは特に今回のために買ったものとかではなく、普通に元から私の部屋にいた子です。私の部屋で飼ってる子です。

シーラカンス好きなので、私の部屋にはぬいぐるみ2体(特大・小)このシーラカンスのソフビくんと、ガチャガチャで当てたシーラカンスフィギアくんの4匹シーラカンスがいます。みんなかわいいね。

右半分の屋根裏スペースの、右側の壁はこんな感じです。一番上がれもにゃスペース、その下がデジタル絵の夏の絵シリーズ。このデジタル絵シリーズ(れもにゃ含む)は入りきらなかったため厳選してあります。これは去年の個展でも飾ったものなので…。

その下が89×89mmのちいさい紙「てのひらペーパー」に描いた小さな原画シリーズで、これは全て描き下ろしでした。

屋根裏部屋の間を土手が真ん中突っ切ってるので、その間をさっきのシーラカンスとかラムネとかで埋めてます。

せっかくスペースあるのでね。

これが屋根裏部屋の右半分全体像

これが屋根裏部屋右半分の、正面側の絵です。これらも全部描き下ろしです。上半分がハガキサイズの絵、下半分がてのひらペーパーの絵です。

右半分にいるところから左半分を見るとこんな感じ。シーラカンスの存在感デカ。

会場はギャラリーカフェなので、食事も出来ますよ。というかそっちが普段はメインというか…。かなり美味しい。カフェ1本でも余裕で人気店でしょという美味しさなのですが、オーナーさんのこだわりでギャラリーカフェになっており、ついでに本も沢山置いてあって、ブックカフェ的な側面もあります。私の個展とか抜きにしても、名古屋が近い人にはおすすめしたい店です。

ギャラリーカフェテオ HP はこちら

(おすすめしたくてしてるだけで、別に何ももらってないですよ) よいカフェです。

会場のクラゲコレクション。

前回の展示は、クラゲの中の青いお椀の部分はなくて、ボンドで固めた糊の力だけで傘を支えていたのですが。時間が経って糊が取れて、傘がうまく開かなくなっていたので、今回傘の中に青いお椀を追加してみました。いい感じです。

今回コラボメニューも作っていただきました。このイラストは私とゆきかさんの合作です〜

上にピンクの琥珀糖が乗ってて、中身は甘夏のシロップが入ったサイダーでした。おいしかった〜かわいくておしゃれで美味しいのすごい。オーナーさんすごい。

会場の入り口側のウィンドウ。

というわけで、これで写真は全部です。会場の雰囲気を楽しんでいただけたでしょうか。頑張った甲斐あって、展示に来てくれた方からは「ミニ個展とは…?」「ミニじゃないでしょ…」とのお声をいただきました。作品っていつの間にか増えるからさぁ…

最後に個展の感想と、通販の宣伝だけして締めさせてもらいますね。

今回の個展の感想

今回私の作家活動としては9年目で、個展をやった回数としては9回目なんですけど…だからもうすぐ10年なんですね。

会場に来てくれた作家仲間や、一緒に展示してくれたゆきかさんとも、「10年…」「10年かぁ…」という話になり。10年頑張ってきてえらいな自分、というのと、10年やってることが変わらない自分への焦り、両方ありますね。

今回の個展をやって思ったのは、「いつも来てくれる人が、今回も来てくれる」ありがたみ。それって当たり前のことではないですからね。そういう人たちのおかげで、どうにか「見てくれる人がいる」状態の個展を開催出来ています。

と同時に、「新しい層への広がり」がもっと欲しいな、と結構強く思いました。自分の絵を、展示を、もっと沢山の人へ見てもらいたい、知ってもらいたい、という思いがやっぱりあるので、新しいお客さんにもっと作品を届けたいし、展示に来てもらいたいんですね。そのための方法をもっと模索していかなきゃいけないな…というのは実感しましたね。

 

やっぱりこういう時ってSNSがその方法としては一番現実的なのかな…と思っています。お金をかけずに新しいお客さんへ自分の作品を届ける、となるとSNS。そうじゃないなら公募展への参加やイベントへの参加…というところですが、お金が無限にあったらそういうのにバンバン参加するのも手だと思うんですけど、そうじゃないですからね。基本的に私は常にお金がないので。

自分で言っちゃうんですけど、最近私前より絵がうまくなったんですよ。ここ2年くらいで、それまでと比べたらかなり絵が上手くなりました。これは2年前にガラッと自分のSNS周りの環境や人間関係を変えたのが大きいなと自分では思っています。多分Misskeyのおかげもあると思っています。一時期本当に落ち込んでいて、今までと同じように絵が描ける状態ではなかったのですが、Misskeyのおかげで絵を描いて人に見せるのが楽しい、という気持ちが復活しました。

そのため、「今の絵が描ける自分なら、前ならいけなかったところまでいけるんじゃないか。今まで見れなかった景色が見れるんじゃないか」という淡い期待がどうしてもあって。SNSもそのうちのひとつで、今の私ならもっと人に絵が見てもらえる環境へ持っていけるのではないか、という淡い期待があります。

現に、前Twitterをやっていた時よりは、目に見えてSNSで絵を見てくれる人が増えている感触があります。大変ありがたいことです。精神的な負担も前より少なく、楽しくSNSを続けられています。おかげさまです。

あと最近Youtubeの方で一個のショート動画がかなり伸びていて、その効果でチャンネル登録者数が700人に届こうとしています。どんどん伸びています。どこまでいくんや…怖いぞ…

現状私のSNSで一番フォロワー数が多いのがYoutube、という状態になってるので、そこらへんも今後もっと力を入れていきたいですね。

 

個展って、やるのめっちゃ大変なんですよ。準備も大変だし、時間もかかれば雑事も多ければ、その後の処理も多く…実際個展からほぼ2週間経ちましたが、私は今ようやく振り返りブログを書けています。サボってたわけではなく…通販準備や後片付けまで大変だった…。

個展会場に置いていた感想ノートを書いていただいたのを読んで、色んな人が来てくれて、色んな人が見てくれたんだな…ありがたいな…と強く思いました。会場に置いておいた感想ボックス、パンパンになってて、もっと大きいの用意するべきだったな…しまったな…と思いました。こちらが認識出来るのは感想を書いてくださった方だけですが、多分それ以外の人も見てくれてたんだったらいいな〜と思います。

9回個展をやってきて、回によっては個展後かなり落ち込んでメンタルの調子を崩したりとか、そういうこともあったんですけど。おかげさまで今回はそういうのもなく、普通に個展を終え生活出来てます。一緒に展示をしてくれたゆきかさんのおかげでもあります。

なので落ち込んでるとか後悔してるとか、そういうのでは全くないんですよ。個展はめちゃくちゃ楽しかったし、美味しいもの沢山食べれて、個展来てくれた人と沢山話せて。

ただ個展準備にかかる・かけた時間、お金、その他もろもろが大きすぎたので、この活動の仕方を続けていくには、もっと人に来てもらえて、作品を買ってもらえる作家になるか、別の活動の仕方を模索していくか、どっちかかもな…とはちょっと思っています。というところですね。

来年活動10年目で、10回目の個展をやったら、めっちゃキリがいいじゃん!とは思っているため、それは出来たらいいな〜とは思っているんですけど。その後も継続的に個展をやっていくかどうかは、ちょっと考え中です。「もう二度とやらない!」とかは全く思ってないんですけど、もっと個展と個展の間を開けたり、回数を少なくしたりはするかもな〜とちょっと思っています。

 

アナログで絵を描いているので、どうしても「原画」というものがあり、原画があるからには人に見てもらいたいし、そういう思いで個展をやったりしているんですけど。その思いは変えずとも、それ以外の方法を模索して、取り入れていってもいい時期に入ってきたのかな〜とは思っています。私はもっと絵のご依頼が欲しいですね〜。
Skebもあるし、ご依頼用のサイトもあるよ。よければね。(すかさず宣伝)

というわけで、ちょっとずつSNSやYoutubeに力を入れていきたいなと思っています。あんまりそういうの得意じゃなかったんですが、まぁ背に腹は変えられないので…頑張ります〜!私はここにいるよ〜(誰にも伝わらない新海誠監督のほしのこえのネタ)

なんだかんだ長くなっちゃった。文章書くとすぐ長くなるんだから…

 

最後に通販の宣伝だけします。

通販こちらです。

新作としては、個展のために描き下ろした絵が全部入った新刊とか…36pもある。がんばった。

裏表、2枚の絵で1枚のポストカードとか…

 

ステッカーもある。あと原画がめっちゃあるぞ!

今のこと4枚だけ売れてて、あとは全部通販にあります。売れたのは空色ワンピース改め透明少女シリーズの2枚(女の子のシルエットの中に景色がある絵2枚)と、「14:53」というタイトルの、教室が水の中のやつ。あとクラゲのスカート履いた足っぽい青と紫のミニ原画…という感じですね。あとは全部あります。

というわけで、気が向いたら覗いてみてください。まずは覗いてみるだけでもね。画像の編集とか登録めっちゃ頑張ったので、覗いて「へぇ〜頑張ったね」って思ってくださいね。

通販はこちらです。

 

というわけで失礼します。2025年も半分が終わろうとしているので、また近々「2025年上半期振り返り記事」を書こうと思っています。書きたいこと沢山あるんや。本当はこのブログと一体化させるつもりで考えていましたが、分けることにしました。正解だった。長くなりすぎる。

なんか最近梅雨まっさかりで低気圧なのもあり、私もテンション低めで生きており、辛気臭い記事になってたら申し訳ないな〜と思ってます。絵描きとしての活動への意欲は相変わらずモリモリの森鴎外にあるので、そこんとこは心配しないでください。ただ個展も終わり、梅雨もはじまり、ちょっとおつかれモードにはなっています。皆さんもご自愛してお過ごしくださいね。

それでは失礼いたします。またMisskeyや、その他どこかでお会いしましょう。ありがとうございました!渡邊野乃香でした!!またね〜〜〜!!!

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2025/05/04 ご依頼用新サイトを制作し、このサイトの名前を変更しました!

ご依頼用新サイトを作りました!!

元々ポートフォリオサイトとして作ったこのサイトが、私の個人的な趣味で「個人サイト」化していて、「公」というよりも「私」に寄ってきており。あんまりお仕事相手とか、依頼を考えている人に安心して見せられる感じではないな〜ちょっと恥ずかしいし、依頼をするための導線も悪いよな〜と前から気になっており。去年の年末くらいに「そうだ!ご依頼用の新しいサイトを別で作ろう!」と思い立ち、今年の3月後半くらいから少しずつちまちまと作っていました。

それがとうとう完成しました!よければ覗いてみてください。

こちらです。

また、このサイトのメニューの「ご依頼」「仕事実績」「お問い合わせ」も、クリックするとご依頼用のサイトの該当ページへ飛ぶようにしておきました。

トップページの自己紹介の下にある「デザイン・イラスト ご依頼はこちら」のバナーからも、飛べるようになっています。

 

また、それに際し、元々の「oi汰デザイン室」の名前を新サイトへ譲り、こちらのサイトの名前を「oi汰のアトリエ」に変えることにしました。

新サイトを作ったのは、ビジネス目的だけでなく、こちらのサイトをもっと自由に自分の城として使っていくためでもあります。用途で分けようと思い…そのため、開業届も出している屋号である「oi汰デザイン室」の名前、また「ビジネスシーンで使っても浮かないデザインに」の想いを込めて制作したoi汰デザイン室のロゴは、新サイトで使うことにしました。

元々使っていたこちらのサイトは、もっと私的に、個人的な「個人サイト」にしたいなと思い、前から自分がSNSに作品をあげる時に使っていたハッシュタグ 「おいたのアトリエ」から、「oi汰のアトリエ」をここの名前にすることにしました。

元々ここのコンセプトも、「アトリエに遊びにきたような気持ちで見ていってください」みたいなことを、サーチサイトなどには書いてたりしますしね。

間に合わせですが、とりあえずサイト用のロゴを新しく作りました。

個展前でなるべく絵の制作に時間を割きたくて、時間がない中で急いで作ったので、このまま使うか、落ち着いたらもうちょっとブラッシュアップしたものに変えるかは、まだ考え中です。個展後落ち着いて時間が出来たらまたロゴを作り直すかもしれません。

ポップでかわいい感じにしたいな〜という気持ちが伝わると嬉しいです。

 

というわけで、取り急ぎご報告でした。サイトを運営する上で、サイト名が変わるというのは結構デカいお知らせですが、使っているうちに馴染んでいくといいなと思っています。

新サイトが出来たので、ご依頼を考えていた方は、前よりご依頼しやすいような環境を作れたかなと思います。もしご用があれば、こちらのサイトと合わせて、新サイトの方もよろしくお願いいたします。

それでは失礼いたします。ようやくひとつ形になって安心しました。oi汰デザイン室改め、新しい「oi汰のアトリエ」と新しい「oi汰デザイン室」を、今後ともよろしくお願いいたします!

2025/05/04 渡邊野乃香

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2025/05/03 鈍行列車大阪日帰り一人旅

大阪へ行ってきたぞ〜〜〜!!!

こんにちは。渡邊野乃香です。Misskeyではoi汰(おいた)でやってます。

先日5/1に、大阪まで一人で行ってきました〜というのも、見たい展示があり…


こちらです。本当に10年近く好きな独楽子さんが、大阪のぎゃらりぃあとさんで個展の巡回展をされるということで。福岡までは行けないが…大阪なら頑張れば行ける…!となり、行くことにしました。

自分の個展前なのと、最近あんまり仕事をしてなかったせいで、お金がなさすぎて最初行くのをかなり躊躇っていたのですが…でも「行かないと多分ずっと後悔するだろうな」と思い、前日の4/30に障害者手帳の更新したやつを引き取りに行き、その帰りのバスが駅についた時にそのまま駅で大阪行きの切符を買いました。4月から私の区分の障害でも、障害者手帳で割引が効くようになり、お陰様でどうにか「鈍行ならギリ…交通費出せるかも…」って感じだったので、思い切って買ってしまいました。勢いが大事。

というわけで「明日大阪行くぞ〜」のテンションになり、諸々準備したのち20時に就寝。興奮してしまい24時に起きる。名古屋コミティアの前日とかもいつも全く同じことしてるので、お家芸になってきました。

結局興奮したまま二度寝も出来ず、24時から起きており、ラジオを聴いたりお風呂に入ったりしていて、依頼を受ける用のHPを作ったりしていたら8時ごろになったので、出発!2時とか3時には全然眠くなかったのに、6時とか7時になってから眠くなってきて、かなり危なかったです。今寝たら終わる…!と言いながら、カフェオレ飲んで目を覚ましてました。

というわけで8時半くらいに乗車。途中の駅の駅ビルでうなぎパイを買いました。差し入れ的なのなんかあった方がいいかなと思い…。せっかくなので、愛知や名古屋じゃなくて、地元静岡のもの買ってこうかな〜と思ったのですが、うなぎパイ(それも箱じゃなくて袋のやつ)を買ったその瞬間から、「どうやって割らずに持ち運ぶか」のゲームがはじまるんですよね。だから電車で出かけて色々寄る時はあんまり気軽に袋のやつ買っちゃダメですね…。

道中、よく名古屋コミティアの時とかに差し入れに買っていく豆菓子を自分用に購入。人に買って行ったことはあるけど、何気に自分で食べたことがなく…。ここのお店です。パッケージがおしゃれで値段も手頃なので、差し入れにちょうどよくて…。美味しかったです。また買います。

あとはただ電車に揺られるだけです。ラジオを聴きながらイラストのアイデア出しをしたり、持ってきたSwitchでこの間買ったゴーストトリックをプレイしたりしていたら、いつの間にか名古屋を越し、大垣で乗り換え、米原まで…。普段自分が乗る範囲(JR東海道線)の一番遠い終着駅が米原なので、米原まで来ると「いよいよ遠くまで来たな」という感じ。

依緒里ちゃん、米原駅だよ〜

姫路行きの電車。いよいよ関西の空気。

姫路行きの電車へ乗りかえます。車体がそれまでの見慣れたもの(シルバーにオレンジのラインが入った東海道線の電車)とは明らかに違う。いよいよここから関西ですねって感じがしました。

そして13時過ぎに大阪へ到着。お腹がすいていたので、まずは551 蓬莱の豚まんを食べよう!と画策します。が…


大阪駅についてから「551 蓬莱」でGoogleマップで検索すると、やたら沢山お店が出てきます。事前にMisskeyのフォロワーさんが親切に「本店なら店内で豚まん食べられますよ〜」と教えてくださったのですが、本店…?どこ…?となりひたすら迷う。(確か「本店」という名前が直接ついてるわけではないっぽかった)というわけで4店舗目でようやく目当てのお店へ到着。地下なのでGoogleマップのGPSが私が移動してないのに勝手に動いたりして当てにならず、色々迷う。大阪駅から10分圏内くらいの場所へ行くのに、この時点で30分くらい経ってる。ほぼ14時。

ようやく辿り着いた551 蓬莱のお店で、少し順番待ちしてから、ようやく店内へ。「1700円か〜ちょっと予算オーバーだけど…まぁせっかく大阪まで来たしなぁ〜」と思い、豚まん一個+その他おかずやラーメンっぽいものがついた「点心セット」を注文しました。

551 蓬莱 の点心セット。見た目以上に美味しかったです。

まず店内に入って驚いたのは、机にからしが置いてあり、お客さんが豚まんにからしをつけて食べていたこと。???知らない文化ですね…。なんか関西とかもっと西の方だと、からしとか酢醤油とか聞いたことあるけど、はじめて目の当たりにしました。

というわけではじめて豚まんにからしをつけて食べてみましたが、味のアクセントになって、美味しかったです!

感想としてはこんな感じです。隣の席のお姉さんとか、豚まんとかなしに普通の中華料理を頼んでいたのですが(多分地元の方)なるほど、これは「美味しい中華料理屋さん」だ…!と食べてみて納得でした。いいな〜家の近くに欲しい〜〜

 

というわけでここからようやくぎゃらりぃあとさんへ向かいます。

あとさんは大阪のギャラリーが集まっている「中崎町」という地域の、商店街をちょっと外れた住宅街の中にあります。本当に普通の住宅街に、普通の家みたいな見た目であります。私も前に来てから3年〜5年くらい経ってる気がしたので、「おぉ、そういえばこんな感じだった…」となりました。

こちらの写真は、ギャラリーさんの許可を得て撮影しています。

独楽子さんの個展は、本当に「圧巻」という感じでした。やっぱり片道4時間かけてでも、来てよかったなぁ…とめちゃくちゃ思いました。

Misskeyにあがっているデータではすでに見ている絵なんですが、やっぱり原画って全然違いますよね。まず絵の大きさの感じ方も、スマホで見るのとは全然違って。額装もめちゃくちゃ良くて、そして何より絵の情報量も全然違うんですよね。スマホ越しで見る絵って2次元なんですが、アナログイラストの原画って3次元なんですよね。展示とか見るといつも思います。
今回独楽子さんの絵を見た時は、絵の具の質感と絵の具でしているハッチング、それとラメなどのキラキラの質感をガン見していました。独楽子さんが透明水彩で下塗りをして、アクリルガッシュで描き込んでいるとの情報は知っていましたが、原画を見ると、データで見て想像してたよりも、アクリルガッシュの絵の具の質感が強くて。想像してたよりアクリルガッシュでした。こういうのが分かるのも、原画を見る良さだなぁと思いました。

それと絵に込められた想いの深度というか、メッセージ性などもすごいなぁと思いながら見ていました。何を考えながら生きていたら、こんなに深い思考とメッセージのある絵が描けるのかなぁ…と思いながら見ていましたが、違う人間なので全然分かりません。でもなんかそもそも私とは見えてる世界が全然違うんだろうな、みたいなことを、絵を見ながら考えていました。

それと自分がもうすぐ個展を控えているので、あまりにもすごいものを見てしまい、急に不安になって焦ってきました。比べても仕方ないんですけど、絵のレベルとかのとこじゃなくて、「果たして私が独楽子さんの個展を見て感じただけの感動を、私の個展に来た人は感じてくれるのか」みたいな焦りが〜〜すごいものを見たせいで出てきてしまい〜〜せっかく個展を観に来てくださる方がいたら、喜んでもらいたいですからね。今からでも少しでも新作増やせるように頑張ります…!

普段Misskeyで独楽子さんをお見かけしていても思うのですが、普通に仕事もしながら、きっとものすごい時間を絵の制作に充ててらっしゃるのだろうなぁ…と。私は短時間労働者なので時間の自由はあるのですが、多分私よりも1日の中で絵を描いてらっしゃる時間長いんだろうなぁ〜みたいなことも、見ながら考えていました。掛けてる命が重いというか…本気度が違うというか…自分ってつくづく能天気に生きてるな〜みたいなことを考えさせられました。本当に見習いたいなと思いました。

というわけで、1ファンとしても、同じ絵描きとしても、見てて色々感じるものがありました。総じて「観に来て良かったな」と思いました。こういうのはどうしても、家でスマホ越しに画像を見るのと、自分から出かけて行ってギャラリーの空間で展示を観るのは、全く違うよなぁと思います。

 

本とポストカードを買ってほくほくになりました。ついでに私の展示のDMも置いていただきました(ありがたいはなし)。
ぎゃらりぃあとさんは他の展示も同時にやってらっしゃる最中だったので、そちらも観てから、近くのギャラリー「イロリムラ」さんへ伺いました。中崎町はギャラリーだらけなので他にも色々ギャラリーはあるのですが、前に行ったことがある&オーナーさんが優しかった覚えがある&通りに面していて入りやすい空気感がある、ということでイロリムラさんへ。そう何箇所も回る時間はなさそうだったので、ここだけ観ることにしました。

イロリムラさんでも快く個展のDMを置いてくださいました。ありがたいはなし。ついでにその日やっていた展示3つを拝見しました。写真展は普段あまり観る機会がないので、興味深かったです。普段観るのとはまた違った展示が見られるのも、こういう何部屋もある形の貸しギャラリーの良さだなと思います。東京だとデザフェスギャラリーとかも好きですね。似た空気あります。

 

ということで目的は達成!帰るぞ!!となります。

この時点では新大阪駅から名古屋まで新幹線で帰って、名古屋の箱の中のお店へ寄ってから家へ帰ろうと思っていたのですが。中崎町から梅田まで歩いて(20分くらいだった)そこから電車で新大阪へ行き、新幹線の切符を窓口で買おうとして。窓口で欲しい切符を告げ、金額まで出してもらって、いよいよ買おうとしたところで、「特急券は障害者割引使えないんですよ」と言われる。ま、マジ?在来線の切符しか適用されないらしいです。そんなぁ…。

予算オーバーだったので、「すみません…やっぱり在来線で帰ります…( ;o; )」と言って窓口を去ろうとしたのですが、JRのお兄さんが優しくて、「ちょっと待って!そのまま手ぶらで帰らせるわけには…」と言って、最寄り駅までの電車の時刻と乗換駅が載ったレシートみたいなものを印刷して持たせてくださいました。や、優しい…( ;o; )

というわけで、新大阪のJR在来線の改札内へ入ったのですが、「本当に改札内ですか!?」ってくらいお店が沢山ある…!!せっかくだし、家族にお土産でも買おうかな〜と思っていたので、嬉しい。

そこでなんと、「りくろーおじさんのチーズケーキ」を発見。ま、前から気になってたやつ〜〜〜!!なぜか私のMisskeyのTLでは定期的にりくおじが話題になります。というわけで2ホール購入。

 

帰りも行きと全く同じルートを辿るだけなので、特に困ったこともなくそのまま帰れました。17時ごろ大阪を出て、21時ごろ家へ到着。
一個びっくりしたのは、フォロワーにおすすめされて買ったゲーム「ゴーストトリック」がかなり面白いことです。まだ途中なのですが、私にしては珍しく、投げ出さずに連続2時間とかをプレイしています。かなりピタゴラスイッチというか、バトルとかじゃない、謎解きと「モノを操る力」で諸々をクリアしていくのがすごい楽しいです。多分ある程度低年齢層向けに作られたゲームなのかな?という感じはしますが、私にとって難易度がちょうど良いです。これは頑張ってクリアしたい〜!なのでゴーストトリックをプレイしていたら、帰りは行きよりもあっという間に感じました。ゲームパワー。

 

というわけで行き4時間大阪滞在4時間帰り4時間の弾丸大阪旅行は無事に幕を閉じました。

普段かなり引きこもりな生活をしており、お金もなく体力も気力もなく、あんまり遠出しないんですけど。たまには旅行というか、遠くへ出掛けてみるのも大事だなと思いました。かなり刺激になりましたし、リフレッシュにもなりました。心もある程度で空気の入れ替えをしないと、腐ってしまうのでね。

帰ってきてからは、りくおじを家族に1ホール、自分で1ホールで分けて、自分用のは6等分して、1日2切れ、1切れはあったかく、もう1切れは冷たいままの状態で、3日に分けて食べました。

1日目

2日目

3日目

りくろーおじさんのチーズケーキ、かなり軽くて美味しいです。最初フォークで食べようとしていたのですが、ほろほろ崩れちゃうので、途中から手づかみで食べてました。美味しい〜〜なかなかこの軽さは他では味わえない気がします。

 

りくおじも無事に食べ切って、このブログも書いたので、これで完全に私の大阪旅行は〜完〜って感じですね。

残りのゴールデンウィークは、個展の絵の制作をモリモリしていけたらいいなと思っています。

楽しかったです〜〜皆さんもゴールデンウィーク楽しんでください!ゴールデンウィーク、お仕事の方はありがとうございます。あなたのおかげで世間は回っています。

それでは失礼いたします。一個お知らせがあるので、また近いうちにブログあがります。

それではね!バイバイ〜!!

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2025/04/05 手帳・ノート類を自慢するブログ(画像多め)

おこんばんは〜渡邊野乃香です。

今日はなんでもかんでもインターネットに開陳していく人間として、今使ってるノート類や手帳類の紹介兼自慢をする記事を…書こうと思い…。

前から書きたいなとは思ってたんですが、今ちょうど4月がはじまったばかりで、手帳が新しくなった時期なので、ちょうどいい機会だしな〜と思って今書くことにしました。

今回かなり画像が多めの記事になります。上から、使用頻度が高い順に紹介していきます。たとえ誰も興味なくても、書きたいから書く!それが私のブログです。

ちなみに、この記事中に、ノートや手帳類へのリンク・URLなどが出てくることがありますが、アフィリエイトとかではないです。ただ良いものなのでオススメですよ〜よければね〜ってことで、せっっかくなので辿り着きやすいように、掬えるところはなるべくリンクを貼るようにしてます。文字が水色になってる部分がリンクになってる箇所なので、そこをクリックすれば飛べるようにしてあります。

ちなみに、去年の今頃も手帳のブログを書いてるので、よければこちらもね。手帳を買うまでの話です。今日書くのは、これから一年経ってどうなったかと、それにプラスアルファ〜って感じの内容です。

2024/4/12 手帳話

はじめに この記事を書くにあたって思うこと

私はなんでもかんでも紙に書いて整理するタイプで、今回紹介する手帳・ノートも12種類あるんですけど…多いんですけど…。もしかして、そういう人って結構少数派なのかな?と最近思い始めました。

今年の頭に、自分で作ったボカロ曲で、メモをテーマにしたものを出したんですけど。これです。よけば聴いてね。

このHP内に、この曲の制作動機の記事もあります。こちらもよければね。

それで、この曲作った時にびっくりしたのが、「共感しました」みたいな感想があんまり来なかった…ということです。

私は、作品がネットで伸びるかどうかの大きな要因のひとつに、「共感」というのはデカいと思ってて。共感を呼べる作品って、ネットで伸びやすいんですよね。

私は、この曲を作る時に、「きっとみんな共感してくれるだろうな〜」と思いながら作ってたんですけど、共感したと言ってくださる方、0ではなかった(とてもありがたい)(嬉しい)(感想を伝えてくださる時点でめっちゃ嬉しい)けど、想定してたよりはかなり少なかったです。

 

思い返せば、例えばかわいいペンの広告とかに、「たまには手書きしてみませんか?」みたいなキャッチコピーがついてたり、それに「最近本当に手で文字書いてないけど、久しぶりに書きたくなった」みたいなコメントがついてたりするの、見たことあるんですよね。そ、そんな感じなの?そんなにたまにしか手書きしないの?ってびっくりしたことがあって。

なんか、手帳・ノートに手書きするのが、一部の熱心な人の趣味…みたいになってる傾向を感じます。なんというか、中間層が少ないというか、めっちゃ手帳好きな人か、全然書かない人か、の二極化…みたいになってるというか。紙に書く、というのが、日常で必要不可欠な行為ではなくなったせいで、一部のそういうの好きな人がやる趣味…みたいになってる傾向が強いのかなぁ…と個人的には感じたりしています。

そうなってるのも、デコってあってやたらバエるオシャレな手帳とか、仕事の出来る手帳術みたいな、なんかそういう…そういうのが人気になってるのも割と関係ありそうだなと思っていて。手帳を高尚化しすぎてないかな〜と個人的には感じてしまう時がちょこちょこあるんですよね。なんか、もっと気軽に、手軽に、ゆるい気持ちで、なんにも考えずになんとな〜くで書いていいと思うんですよ。紙に書く・描くことって。個人的な考えですが…

今から見せる手帳は、字めっちゃ汚いし、綺麗でもないし、なにか特別な仕組みがあるものでは一切ないですが、あ〜こんなテキトーでいいんだ〜私もなんか今度かわいいノート探してみようかな〜くらいの気持ちになってもらえたら嬉しいです。

 

前置きが長くなった。通常運転ですね。ここから本題に入ります。

 

使用頻度・高

日記ややったことの記録に 1日1ページの手帳・torinco B6サイズ

高橋書店のtorincoです。torincoはシリーズの名前で、色んなバージョンがあるのですが、私は1日1ページのタイプを使っています。

さっき貼った去年のブログを書いた時に買ったものを無事に一年使い切って、今年また同じものの今年版を買い足しました。

左(薄い青)が4月まで一年書いたもので、右の薄緑のが使い始めて1週間くらいのやつです。見てこの断面〜一年使った感あるでしょ。ちょっと厚みも左の方が厚いです。

去年書いたブログでは、「無事に一年使い切れたら、来年はシステム手帳を買いたい」と書いてたんですが。結局また同じ手帳を買ってしまいました。

一年毎日使ってると、それに慣れちゃうので、なかなかそこから新しい手帳へ変えるのは大変だなと思いました。それとシステム手帳はあんまり1日1pのリフィルないんですよね。カバーを買う前にまずリフィルを調べとこ、と思ったのですが、元から日付の入ってる1日1pのリフィル、あんまりない。1日1pってなるとどうしても紙の枚数も多くなるので、あんまりリフィル式のシステム手帳に向かないのかな〜と思いました。

でもこのtorincoをメイン手帳として使ったまま、別用途でシステム手帳を買うのもいいな〜と夢想しています。

ずっと欲しいのは、システム手帳としてはド定番の、ダヴィンチのロロマクラシックです。青…もいいし、茶色もいい〜

でも最近アシュフォードのキャロルも気になってて…。これネットショップだと売り切れてるんですが、なぜかよく行く本屋に入荷してて…。触ってみたらもうめっちゃやわらかくて、触り心地が最高で…。これは欲しくなってしまう。最初全然好みじゃなかったのに、一度触ったら欲しくなっちゃう触り心地の良さでした。

使っていくうちに革を照り照りに育てる、という点ではやっぱロロマクラシック良いよな〜と思うんですけど、毎日触るもの…って考えるとキャロルも良い。まぁどっち買うにしても、とりあえずお金を貯められるよう頑張りますね。

 

話をtorincoに戻します。

これ使い切った方のtorincoですが、中扉にはお気に入りのステッカーを貼ってました。かわいいでしょ。フォロワーさんから買ったシールとか、ミッフィーなどです。おばけのレインボー加減がすごい。

あと今年のtorincoには、名前を入れてもらいました…!高橋書店の公式サイトで買うと、確か550円くらいで、好きな名前を入れてもらえます。

私は去年買った時は、「名入れ?2000円の手帳に?別にいらんでしょ」と思って入れなかったのですが、一年間手帳を使ったことで、「あ〜なるほど、これは手帳に愛着湧くわ…」と思い知ったので、今年は入れてもらいました。

中身はこんな感じで、日付入り、基本方眼、左に時間のバー、下に横罫線…って感じです。

私はこの手帳を、「その日1日やったことの記録ノート」にしてます。

続けるために意識したのは、「頑張らないこと」「中身をネットに載せないこと」です。

デコったり、綺麗に書こうとしたら、多分書くのに時間がかかるのが嫌になって、長く続けられないだろうな〜と思ったので、極力シンプルに書くことにしました。

あと、1日書き忘れたりして全てが嫌になって投げ出さないために、1日くらい書き忘れても、次の日起きてから書きゃいいじゃん〜にしてます。私は就寝前の服薬〜ベッドに入るまで、の時間で書いてるのですが、薬の効き具合で早めに眠気が来たりすることもあるので、そういう日は寝ます。まぁ次の日書きゃいいし。

中身をネットに載せないことというのは、私の好きな小説家の森見登美彦先生から来てて。森見登美彦先生は、長い間ず〜〜〜っと日記を書いてて、それが本に載ってたりすることもあって。その日記が本になったものの前書きに書いてあったことが、「日記は本来誰にも見せないものであるから日記である」「誰かに見せることを意識した時点で、それは日記ではない」「だからあなたたちがこれから読むものも、日記をもとにして人に見せるように編集されているので、本当の日記ではない」みたいなことが書いてあるんですよ。

それがなんとなく心に残っていたので、中身を人に見せたり、ネットに載せたりするのはやめよう〜と思いながら書いてきました。続けてみて分かったのですが、確かに「人に見せないから書けること」って沢山あります。本当のことが書けるというか。

今から去年の手帳の、見せられるページをここに載せますが、載せられるとこ本当にこの3ページくらいしかありませんでした。365日中、3ページ。あとは誰かの名前や固有名詞みたいな個人的な情報が入ってたりとか、愚痴とかもあるし、仕事のこととか、依頼のこととかもある。

そういうのを何も考えずに書けるのも、人に見せない手帳の良さなのかな〜と思いました。ちなみに今から載せるのは、書いて結構時間経ってから、載せるのに問題のないページだけ選んで載せるので、私の中ではセーフですよ。

これは2024年12月21日。

こういう感じで、左にその日したことのタイムスケジュール、右にその日やったこと、右下に次の日やること、左下に服薬した時間と起きる時間を書いてます。これはM-1グランプリの前日だったみたいですね。

 

22日。敗者復活戦から、一日中M-1グランプリ見てたみたいです。

12月23日。全部めっちゃ字汚いですが、いいんですよ。私が解読出来れば。本来であれば、誰にも見せないものなのでね。こんな感じでテキトーにやってます。

次行くぞ!もっとすみやかに行きたい。

作家活動の計画に コクヨ ソフトリング B6サイズ

コクヨというメーカーの、ソフトリングというシリーズです。

私はルーズリーフやノート類の金属のリングが手にあたるのが割と苦手なのですが、その点でこのソフトリングは書きやすくてよかったです。シリーズ内にも色んな種類やサイズがあるので、自分にあったものが見つかるかも。

私は作家活動の計画や、作家活動にかかるお金(例えば印刷費とか)をこのノートにまとめています。

私が使ってるのは薄めのドット方眼ですが、シリーズ内には他にも横罫線や無地とかもあるっぽい。

私は80枚紙が入ってるタイプのやつを使ってるので、たっぷり書けて嬉しいです。でもその分それなりの重さがあります。

こういう感じで…絵やデザインの活動に関わることを中心に書いてます。

無印良品のマンスリースケジュール帳 B6サイズ

無印良品のスケジュール帳…かなりシンプルで使いやすいです。シンプルなのが無印良品の良さ〜

無印良品の、ジーンズラベルで作ったノートカバーをつけて使っています。私無印良品のこと文房具屋さんだと思ってます。カレー屋さんじゃない〜文房具屋さん〜

私が買ったのは1月(12月)はじまりでしたが、今は3月はじまりのがあるみたいです。ネットショップでは売り切れでしたが、店舗だとまだあるとこあるかな…?リンクはこちらです。ノートカバーはこちら

メインの手帳は全部B6サイズで揃えてますね。ちょうどいい大きさ。

torincoを「その日やったこと」の過去の記録にしてるので、こっちのノートは「今後やること」という未来の予定を書くためのノートにしてます。

実はtorincoにもマンスリーのページ(月間スケジュールのページ)があるのですが、そっちも「その日やったことを月間でまとめてみれるページ」という使い方をしてます。なので、未来の予定を書く場所が別で欲しいなとなり、こちらを使い始めました。フリクションという消せるペンを使って、「あ〜やっぱこの日まだこれ出来んわ…」とか、「ちょっとスケジュール前倒しにしよう」とか、色々書き換えつつやってます。ほとんどは制作のざっくりとしたスケジュール管理に使ってます。

後ろに多めに方眼メモのページがついてるのも嬉しいです。

絵のアイデア出しに B5サイズの無地ノート・自由帳

これは前に無印良品週間の時に無地ノートをまとめ買いしたので、無印良品のノートの写真ですね。でもジャポニカ学習帳の自由帳を使ってる時とか、ツバメノートを使ってる時とか、いろいろですね。B5無地なのがこだわりです。一番やりやすい。

表紙に使っていた期間の日付を書いてます。使い終わったら、使い終わりの日付を書いて、次のノートを使い始めます。こういったノートが、多分10年分くらい、何十冊と部屋にあります。捨てられなくてさ…。

見られたくないページをマスキングテープなどで閉じて、検閲した状態で個展会場に置いて自由に見てもらえる状態にしたことも何度かあります。結構好評でした。

ただ紙の束なので、重いし嵩張るしで個展会場まで持ってくのが結構大変なのがネックで、またやるかどうかは考え中です。量が多すぎるのでね…。

中身はこんな感じで、絵のアイデア出しをしています。これはこの間描いた天使と朝顔の絵のアイデアです。

使用頻度・中

なんでもメモ帳 maruman セプトクルール A6サイズ

セプトクルールという、marumanのかわいいメモ帳シリーズです。私の写真が下手ですが、表紙の色がいいんだよな〜

ページ数が多くて、サイズも持ち運びやすく、仕事用のメモ帳もこれ使ってて、今2冊目です。プライベート用のメモ帳も2冊目で、それが今写真載せたこれです。

表紙を折り返せるとことかかなり良いです。表紙がちょっと耐水性の素材なところも良くて、猫飼ってると、朝起きたらいつの間にか猫が飲み水撒き散らしてた、とかもあるんですが、それがあっても今無事に使えてるのはこの表紙のおかげです。

表紙開いたところにおばけのウロボロスシールを貼ってます。

さっきのtorincoに貼ってあったのも、おばけのギラギラのシールはこちらで買いました。おすすめです。

中身は本当になんでもメモ帳です。

一時期本当に毎日使っていたのですが、コクヨのソフトリングを使い始めてから、こちらの出番が減りました。今はなんかのパスワードとか、大事なことをメモしとくことが多いです。

音楽ノート A5ノート

左のノートは私が依頼されて作ったパターンなのですが、それをご依頼者様が手製本でノートにして送ってくださったので、ありがたく使ってました。もう中身は使い切ってあります。

右は普通のA5サイズのキャンパスノートです。

レトロ柄のノート、中身クラフト紙なの最高にかわいくないですか?センスいい〜

こんな感じで曲のコードを書いたりとか、歌詞考えるのに使ってました。

音楽なんも分からんままDTMやってるので、こういうのを調べてメモしたりしてます。

作字・ロゴデザイン用ノート 無印良品 B5 方眼ノート

作字やロゴのデザインをするのに、5mm方眼のノートがいい…という話を聞いたので、ほんなら…と思って買ってみたノートです。無印良品。

中身はこんな感じで、作字のアイデア出しとか…

5mm方眼のおかげで、こういうロゴデザインのための下書きもやりやすくて、便利です。これはご依頼していただいて作ったロゴの下書きです。右側の方を採用しました。

これをスキャンして、illustratorというソフトで清書しています。

使用頻度・低

デザインのアイデア出し用 杉浦非水のA5サイズノート

めっっっちゃかわいくないですか??

同じノートの裏面がこっち。

杉浦非水というのは、大正時代のイラストレーター・デザイナーです。静岡市美術館で杉浦非水の展示がやっていた時に見に行って、この絵にひとめぼれして。めっちゃかわいい〜と思っていたらこの絵のノートがあったので、よっしゃ!買う!と思って買ってきました。

買ってからしばらくは使う用途がなかったのですが、「イラスト・デザイン業で開業届出そう」という時期に、イラストレーター兼デザイナーの杉浦非水にあやかりたい…という思いで、デザインのアイデア出しノートとして使い始めました。

これは自分の屋号のロゴのアイデア出しです。こういうデザインのコンセプトとかがちゃんと後で見返せるの、すごく大事です。

作字・ロゴデザイン用 月光荘のスケッチブック 2Fサイズ

これは同じく静岡市美術館で購入した、月光荘のスケッチブックです。

月光荘というのは、銀座にある画材屋さん・ギャラリーです。画材以外にも、バッグとか雑貨とか、他にも質のいいオリジナル商品を作っています。大好き。店舗にも何度か伺ったことがありますが、店員さんも優しいです。私は月光荘の透明水彩もよく使って絵を描いています。

基本は銀座の店舗か通販になると思うんですが、美術館だとちょこちょこ月光荘の商品を扱ってるミュージアムショップを見かけます。静岡市美術館にも月光荘のスケッチブックがあったので、せっかくだし買ってこうかな〜と思い購入。

サイズは2F。キャンバスが元になったサイズなので、絵を描かない人には馴染みのないサイズ表記でスが、2FはA4よりちょっとちっちゃいかな〜くらいです。

元々黄色い表紙のを使ってて、使い切った後に青いのを買いました。ホルンのマークが月光荘のマークです。かわいい。

こういう…作字やロゴデザイン用途で使ってます。サイズもちょうどいい。

作字を手書きするのにも耐えてくれる紙の厚さなのがちょうどいいです。私が使ってるのは多分水彩とかは無理ですが(水彩用のスケッチブックも別であるのですが)筆ペンとかミリペンとかなら余裕ですね。

手書きロゴを作るときは、とにかくこういうのを沢山書いて、スキャンしてillustratorで編集して…ってやってます。アナログ手書き文字でしか出せない味わいみたいなのもあります。特に私は字が下手なので、アナログのあじわいに助けてもらってます。とにかく何回も書きます

これが古い方の黄色いスケッチブックです。

こういうのも実はアナログで書いてます。

この枝のかすれの部分、筆ペンです。かなり良くないですか?

さっきの春も秋も、この冬も、元はアナログで書いて、スキャンしてデジタルで加工して、人前に出してます。

短歌用に 立太罫 7行 A6サイズのツバメノート

これがノート紹介の最後!一番使用頻度が低いノートです。

私は短歌を書く時に使っている、A6サイズのちっちゃいノート。ツバメノートが出してます。ツバメノート大好きです。書きやすくてかわいい。

なかなかなくないですか?このサイズでこの罫線のノート。

こういう…持ち運びやすいのが嬉しいです。

短歌ってふとした時に思いつくことが多く、一番手元にある確率が高いのがスマホなので、そのままスマホに打ち込んだり、そのままMisskeyに垂れ流したりすることが多く、ノートの出番は少なめです。でもこのノートかわいいからさ〜持ってると嬉しいです。おすすめ。

最近あんまり短歌詠んでないので、また詠みたいです。

おまけ よく使う筆記具

最後におまけです。ペンの話。

変なこだわりですが、私はなんとなく「このノートにはこのペンを使う」みたいにざっくり決めて使ってます。別にそれを破ったからって何もないんですが、なんとなく気持ち悪い…みたいな。

例えば、セプトクルールにはサラサの黒のボールペン、とか。自由帳にはシャーペン、スケジュール帳にはフリクション、みたいな。そういうマイルールがあります。

一番使うのはこの3本で、ほぼこれで事足ります。

上から

ZEBRA SALASA CLIP 0.5 黒

PILOT HI-TEC C COLETO・4 の、0.5mmシャーペンリフィル×3と、消しゴムリフィル1

PILOT  FRIXION 4COLORS フリクションボール4 ウッド ブラウン

サラサクリップは良いとして、コレトのシャーペンリフィル3つって気持ち悪いと思うんですけど。これは黒・水色・朱色、と色の違う芯を入れて使っています。絵の下書きなどに、薄いシャー芯で描いて、ペンでなぞった後にそのまま消して色を塗ることなどが出来て、便利です。ほぼ絵を描く用の1本です。

フリクションのウッドは3000円くらいするお高めのフリクションなのですが、前から気になっていたところ、友達が誕生日祝いにくれた選べるギフトの中にちょうど入っていたので、ありがたく選びました。毎日使ってます。高級感あるし、ちょっと重めなのも良いです。フリクション、書いたあとにこすると摩擦熱でインクが透明になるペン(要するに消える)なので、なんとなくシャーペンじゃなくてボールペンで書きたい…でも間違えたりすることあるしな…という私にはぴったりで、主にスケジュール帳に使っています。

 

なんか手帳書くといえば万年筆だろ…!の声が聞こえた気がするので、おまけのおまけに万年筆も載せておきます。

黄色い方がLAMYのsafariのイエローで、下がカヴェコのスカイラインスポーツのミントです。

万年筆ってインクがすぐには乾かないので、ビャッとやるのがいやで、手帳には使っていません。絶対ビャッ!ってやっちゃうので。

その代わり、通販とか、原画の発送とかの時につける手紙を書くのに、万年筆を使っています。万年筆を使うと、なんか字がちょっとちゃんとして見えるというか、上手くなった雰囲気を出せるんですよ。(雰囲気だけですが) 私は字を書くのが下手なので、多少はちゃんと見せたい…という背伸びをしたい場面で万年筆を使うことで悦に浸ってます。

 

まとめ

以上!私のブログにしては珍しく、画像が多めの回でした。

読んでいただいたあと、「今度かわいいノートでも見かけたら買ってみようかな」みたいな気持ちになってもらえていたら嬉しいです。

スマホ一台あればなんでも出来ると言われている時代ですが、だからこそ、「用途が限定されたもの」の価値ってあると思うんですよね。私はこの間電卓を買いましたよ。家族には「スマホについてるじゃん」と言われましたが、電卓の使い心地で電卓を使いたかったので、買いました。

「〇〇を書く用のノート」ってかなり用途が限定されていますが、そういうものを持っているのってひとつの豊かさであり、日々の愛しさのひとつかなぁ〜と思ったりします。

21時からブログを書く準備をはじめて、いつの間にか今深夜2時ですが、どうにか書き終わって良かったです。前から書きたかったので、満足しました。また明日からは個展に向けた制作に戻ります〜

みなさんの特別じゃない生活の中に、「紙に書くこと」が傍にあるといいな〜と願っています。

 

最後に、もしこのブログが気に入ったら、左下のいいねボタンを押していただけると、大変励みになって嬉しいです。よろしくお願いします。

それでは!また何かあったら書きにきます。最後まで読んでくださり、ありがとうございました!!アディオス!!

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2025/03/16 個展「夏がはじまる」を開催します!@名古屋 2025/5/31(土)〜6/4(水)

 

2025年5月末から6月頭にかけて、名古屋で個展をします!!

まずはせっかく作ったので、DM画像など…

かわいくないですか!?今印刷所に印刷を頼んでいるところです。印刷出来たら、会場のギャラリーカフェテオさんなど、名古屋を中心に置いてもらいます。

こちらの2枚の画像は、個人的な情報の確認用に限り、保存OKになります。無断でSNSに載せたり、その他悪用はしないでくださいね。

分かりやすいように、文字でも情報を載せます〜!

 

渡邊野乃香ミニ個展 「夏がはじまる」

展示テーマ:

会期:2025/5/31(土)〜6/4(水)

会場:ギャラリーカフェテオ(名古屋)

〒461−0003
名古屋市東区筒井3-9-10

地下鉄桜通線 「車道駅」2番出口より徒歩5分
地下鉄東山線 「千種駅」1番出口より徒歩10分

このお店には専用駐車場はございませんので、お車でお越しの際はお近くのコインパーキングをご利用ください。

営業時間

月火水 11:00〜21:00
土 日 11:00〜18:00
木 金 定休日

公式HPはこちらです。

また、ギャラリーカフェでの展示ですので、お越しの際は必ずワンオーダー(1人1品以上のご注文)をよろしくお願いいたします。

同時開催:ゆきか個展「魔女集会」

 

 

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ギャラリーカフェテオさんの、2階には2部屋のお部屋があり。1部屋を私、もう1部屋をゆきかさん、という形で展示します。

 

個展について、考えてること

今回初夏にやる個展ということで、「夏」をテーマの展示にすることにしました。どれくらいの量の絵を描けるかまだ謎ですが、なるべく沢山夏の絵を描けるといいなと思っています。

「夏」がテーマの展示を初夏にするのは、ここ3年くらい考えていたことになります。2年間くらいあたためていて、去年の初夏にそれを実行しようと思っていたのですが、メンタル面で体調を崩し、それを諦めて。とりあえず開催出来ただけ花丸…ということになりました。

それから1年経ち、今年は実行出来そうだったので、「夏」をテーマにした展示をしてみることにしました。私はいつも「その時点である絵を展示する」方式で個展をやることが多いので、テーマを決めて描き下ろしをしようとしているのは、結構珍しいです。

 

今回、表上は「夏」がテーマの展示ですが、さらに奥まった裏テーマとして、「初夏に”夏”がテーマの展示をやって、夏の絵を買ってもらい、夏の間その絵を家で飾ってもらう」というものがあります。あんまり表でこれを言うと、「原画買わないのに見にいっちゃダメかな」とか思わせたくないので、ここでだけ言っておきます。原画買えなくても見にきて欲しいので…見る分には入場無料なのでね。ギャラリーカフェなので、カフェの方でワンオーダーだけ必要ですが、飲み物1杯とかでも全然大丈夫なので…。

でもその裏テーマがある状態で準備していくので、なるべく手に取りやすい価格帯の絵を描いて持っていけたら良いな〜と思います。

この絵、てのひらペーパーという紙に描いてて。サイズが89mmの正方形。写真などのサイズのL判サイズ、の短辺の正方形のサイズで、「ましかくサイズ」とか「ましかくフォト」とかいう名前で、割と額縁が手に入りやすいサイズです。百均とかにも結構ある。

このサイズの絵を2000円…でどうかなぁ〜と今の所考えています。変わる可能性もありますが…。

これを描けるだけ描いて、「どれを買うか選ぶの楽しい〜!」ってしたいです。なので私、頑張ってください。お願いします…。

 

あとはハガキサイズの絵とかも…頑張って用意出来るといいな〜と思っています。ハガキサイズは4000円にしようと今の所考えています。これも変わる可能性もあります。

せっかくアナログで絵を描いてて、展示をするので、原画の良さが伝わる会場を作れるといいなと思っています。原画があるのはアナログの強みなのでね。

A4サイズの絵も何枚か新作を描いて、展示出来たら良いな〜と思っています。思っていますが…最近筆の進みが怪しいです。描け〜〜描いてくれ〜〜〜!!

 

まぁ夢だけ語っても描けないと意味がないので、まずは手を動かそうと思います。どれだけ新作を用意出来るのか、どんな会場になるかは、私の頑張り次第って感じですね。まぁ私は策士なので、新作を全然用意出来なくても、一応個展は出来るだけの絵がある状態でテーマを決めて発表してますよ。でもせっかくなので、新作は多い方がいいよね。ということで頑張りますね。

というわけで

個展に向けて制作を頑張っていきますので、見守っていただけると嬉しいです。絵は個展で初発表!みたいなこだわりは特にないので、描けた傍から色んな場所に載せていきます。

よければ個展の方も見にきてね。無理せず来れそうなら…。ゆきかさんの個展と同時開催なので、1粒で2度美味しい展示になると思いますよ。ゆきかさんの絵はまた私と全然作風違うのでね。面白いと思います。

ではでは〜最後まで読んでくださり、ありがとうございました!もしよければ、左下のいいねボタンを押していっていただけると、励みになります!

期限もあまりありませんが、出来る範囲で制作頑張ります!応!!

それではね!渡邊野乃香でした〜!

 

2025/05/09追記

お品書き

全部で80枚近く飾ることになりそうなので、全部の絵の価格をまとめるのは厳しそうなのですが。せめて新作だけでも価格をどこかに分かるように書いておきたくなったので、ここにまとめておきます。

結局ハガキサイズがあまり増やせなかったのが心残りなのですが、その分てのひらペーパーという小さいサイズの絵は沢山描けました。こちらは手に取りやすい価格で販売する予定です。

またグッズ/本なども詳細決まったら追記しますね。

A4サイズ(210×297mm) 額装作品 ¥20,000

135×195mm 額装作品 ¥12,000

135×195mm 未額装作品 ¥8,000

ハガキサイズ(100×148mm) 額装作品 ¥10,000

ハガキサイズ(100×148mm) 未額装作品 ¥6,000

ハガキサイズ(100×148mm) 未額装作品 ドローイング ¥4,000

89×89mm ミニサイズドローイング ¥2,000

2025/05/28 追記

在廊情報、差し入れ情報、また新作グッズについての情報をまとめましたので、ここにも載せておきますね。

グッズ、原画共に、新作のみではなく旧作もあります。原画の旧作は数がありすぎて全部は書けませんが、物販の旧作であるものだけここに書いておきます。

ポストカード 150円
しおり 150円
海柄ノート 500円(残り1冊)
メガネ拭き 500円
Bicolor Bouquet2 1000円(残り3冊)
いつかの情景(ドット絵本) 1000円
センチメンタルをひとさじ 1000円

こんな感じです。物販棚の写真を撮ってくるのを忘れました。よろしくお願いいたします〜!

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2025/03/16 透明水彩の下塗りの仕方を意識的に変えた話

こんにちは〜渡邊野乃香です。このサイト、水彩絵描きの個人サイトなのに、今まで全然ブログで透明水彩について触れてきませんでした。

特に書くことがないので書かなかっただけで、何か意思があって書いてないわけではないので、今回書くことが出来たので書きます。でも短く終わるつもりです。

最近絵のメイキングなどはこのサイトではなく、Youtubeに動画でアップロードする形になっています。Youtubeチャンネルはこちらです。よければチャンネル登録してみてね。

なのでますますこのサイトで絵の描き方やメイキング的なことに触れる機会が…なくなっていたのですが…今回自分の備忘録的にも書いておきたかったので、書くことにしました。書くぞぉ〜〜

まずここ1年の塗り方の変遷を…

私の水彩の塗り方の変遷ですが、ここ1~2年くらいで結構激動してて。

このイラスト!2024年1月に描いたこのイラストから、急に透明水彩を「理解」しはじめて。明確に何かが変わったんですよ。

それ以前はこういう絵を描いてました。

描いた日は1日しか違いませんが、明確に何かが違う…。どっちもかわいいんですけどね。

そこから、先ほどのひまわりの絵を「奇跡の1枚」にしないために、この描き方を自分のものにするために、2色縛りの塗りの絵を沢山描き始めます。

中でも気に入ってるのが、

これとか…

これとかなんですけど。

それでしばらく2色塗りのシリーズ「Bicolor Bouquet」(こちらからシリーズ全部見れます)を描き続けたあと、またフルカラーの絵にチャレンジしはじめます。そこで描いたのが

これ

とかこれ

で…

見ればわかると思いますが、なんだかキラキラした塗りをしてますね。なんかこの2枚から急にこの塗りが出来るようになったんですよ。キラキラ塗り。

また、下塗りの仕方も段々色のついた花びらをぽんぽん置いてくみたいな塗り方になっています。

下塗りというのは、固有色を置いていく前にするざっくりとした塗りのことで、料理でいう「下味をつける」みたいなものです。この上の2枚の場合、背景の白い部分だと下塗りが残っててわかりやすいと思うんですけど、このピンクとか黄色の丸っこい筆の跡が下塗りになります。

ここら辺からキラキラ塗り無双時代が始まります。

これとか分かりやすいですね〜かなり良い具合にキラキラ塗りが成功しています。夏の絵と相性がいいんですよね。これが2024年6月

そこから夏が過ぎ、秋になり、冬になり…

秋から1枚、この絵を…

冬から1枚、この絵を…

見れば分かると思うんですけど、段々キラキラ塗りが抜けてきています。

元々ずっとしていた描き方というわけでもないので、段々どう扱ったらいいのか分からなくなり、特に細かい模様などを塗る時には独特の白の残し方をするのも難しくて。固有色を塗るのを優先していくと、段々キラキラした塗り方が抜けてきました。

ここらへんで、私は「私が本当にしたかった塗り方って、キラキラ塗りだったのかな」「あの塗り方が、本当に私の絵にあっていたのかな」と悩みはじめました。

下塗りの話

キラキラした塗りは段々しなくなっても、1月くらいまでは、花びらのように下塗りをしていく塗り方をしていました。段々そういう塗りになっていったのが、残っていて。

分かりやすいので言うと、

こういう感じですね。

でも私は段々「前みたいな、キラキラ塗りをしはじめる前の塗り方の方が、私の絵に合ってるんじゃないか」と思うようになっていました。

それで、どの時期のどの絵に一番戻したいかと言うと、

ここら辺なんですね。ここら辺の絵の、絵の具のほわっとした広がり方が本当に綺麗で、またこういう塗りがしたいなと思ったんです。

 

それで、今の自分の絵と、これらの絵を見比べた時に、一番違うのが「下塗りの仕方」だと思いました。

今の絵は、花びらのようにポンポンと絵の具を置いていますが、これらの絵は多分ある程度先に水を敷いて、今よりももっと広い面積で下塗りをしています。その結果ほわっと色が広がって、綺麗な画面になってるんじゃないかな…と。

それで、とりあえず下塗りの仕方を、「先に水を多めに敷く」「もうちょっと絵の具を置いたところを繋げてみる」を意識して変えてみることにしました。

それが2月の末くらいの話です。

そこからまず描いてみたのが

この絵になります。

この絵の下塗りは

こういう感じでしたね。意識的にほわほわさせて塗っているのが分かると思います。なるべく水を敷いて、つなげる感じで下塗りをしています。

それ以前の絵で塗った下塗りが

こういう感じなので、見比べてみると結構違うかなぁ…と思います。

 

これ以降描いた絵は、Skebのこの絵とか…

この絵は下塗りの効果かどうかは分からないですが、めっちゃかわいく描けたので気に入っています。かわいいね。

背景の水色の中にピンクが混ざってるのとかは下塗りの部分ですね。こういうのが透明水彩は綺麗なんだよなぁ。

そのあとだと、

ここらへん…背景が白いと分かりやすいですね。ドローイングなのでね。下塗りがめっちゃ出てます。これも気に入っています。

というわけで

下塗りを意識的に変えたよ〜という話でした。

まだ変えたばっかりで作品をそんなに描いてないので、このままのスタイルでいくかどうかは未定です。ある日急にやっぱ元に戻そう〜とかなる可能性もあります。

絵の描き方って、結構グラデーションで変わっていくものというか、いつの間にかこれがこう変わってこうなってた…みたいなことが多く、意識的に前の塗り方に戻そうとするのは、結構私的に珍しいです。

絵の技術はここ1年半くらいであからさまに上達しており、かなりうまくなっていて。だから「前の方がいい絵を描いてて、今は絵が下手になった」とは1ミリも思わないのですが。でも前の塗り方の方が自分の好みだった部分は確かにあったので、そこを取り戻してみようとしています。こういうのも逆輸入って言うんでしょうか。言わないか。

 

そんな感じです。せっかく絵描きの個人サイトなので、また何かあったら、たまには絵関係のブログも書こうと思います。多分…

もし記事を読んで「いいね」と思ったら、左下のいいねボタンを押していっていただけると、大変励みになります。よければね。

 

それでは失礼いたします。最後まで読んでくださり、ありがとうございました!渡邊野乃香でした〜!

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